[轉貼~萌小屋] 泣ける AKB48 製作組 製作

卍金日香卍

歷時八個月:
2011年8月14日至2012年4月4日

總參與應援組織&字幕組數:
25個

總動員製作&製作協力人數:
48人

日文總字數: 約
十九萬

中文譯稿總字數:
十四萬六千三百零四








前言
翻译：tatsuya

已经成长为了国民偶像团体的AKB48，其知名度已经毋庸置疑。
然而，身在其中的每个成员所各自走过的道路还没有为很多人所知。
因此，将各个成员从加入AKB48到现在所走过的路，以时间为线索，用故事或者纪实的形式进行文章化的尝试，便是本书的目的。
虽然原本的初衷是将全体成员用一本的篇幅来完成的，但这次还是以第2届选拔总选举的选拔成员为中心，作为番外篇追加了“猜拳选拔第一位”的内田真由美的形式来构成本书的结构了。
另外，还附加了关于AKB48的总论，对团队的历史和今后的发展进行了考察。
作为笔者的愿望，就是希望有更多人能够目击到你所不知道的AKB48。
作为标题的「淚水浸潤的AKB48」，这句话是否言过其实？
至少，有着不流泪就写不下去的人这一点是确凿无疑的。



并不完全的AKB48经由粉丝的意见补充而成为完全体 AKB48的「面对被讨厌的勇气」
翻译：大英（AKB⑨课字幕组）

「请做好会被人讨厌的勇气」

AKB48的综合制作人秋元康先生，曾将这么一句话赠给了AKB48实质上的团队领袖高橋みなみ（高桥南），但这句话本身却也可以表现为AKB48的核心思想吧。在秋元康于1998年所著的书『幸福的人生有着法则』之中也曾经有同样表现的内容登场过。

「比起一直畏惧着可能会被他人所厌恶嫌弃，倒不如让自己成为在别人眼中即使有着缺点，却仍然不能遮掩住人格魅力的存在」

当然，没有一个人是喜欢自己被人讨厌的，但是反过来说，若因畏惧被人所讨厌而一直畏缩不前，结局也将是一事无成。在AKB48刚刚结成之时，世人的反应是相当冷淡的，「在秋叶原每天进行着公演，成员是一群和外行人无异的少女们。每一套公演，包括服装、曲目费在内一共要花掉3000万~4000万(日元)，但当时门票却只要1000日元」（摘自『Quick Japan』）也就是说在初期活动时，是完全不顾成本的赌博吧。自那之后AKB48又经过了各种各样曲折不平的制度改革，才有了今天的大红大紫。不管世间如何评价，仍然满怀热情，坚持着自己的信念一直走了下来。这就是所谓的抱着「被人讨厌的勇气」而做到的挑战。


AKB48的历史，也是不断探索的历史。从初期的一军、二军的构想，到只试行了一天便废止的MVP T恤，以及向日葵组、电视电话、队伍重组、选拔总选举等等……具体详情请看后文。但AKB48正是经过了那些各式各样已如泡影一样消散的事件之后，才成为今天我们所见的这种形式的。积极的接受粉丝的意见，对顾客的意向进行回应，因此也免不了会出现各种朝令夕改的状况，但AKB48仍然这样日新月异的成长了起来。本章正是要对这些波澜壮阔的历史进行回顾，让我们能够更加贴近AKB48，将真实的她们，和她们的未来看得更清楚一些。

AKB48诞生前夜～秋元康先生在组合建立前的初期构想
翻译：青鸟（柏木由紀后援会）


2005年12月8日，AKB48诞生。从2005年1月到6月的这段时间，秋元先生在产经新闻上连载了后来被拍成动画的，自己的首个长篇小说『象の背中』【※注1】。

怀着自己对身患癌症却隐瞒而终的父亲的悔恨，以及对英年早逝的后辈放送作家的追悼，结合秋元康自身的生死观，而写出的这个作品，对作为作家而活跃着的秋元来说达到了新的高度。于是接下来秋元便开始着手设立，像自己年轻时曾憧憬的剧作家金原峰雄的舞台一样，能触动人心的企划。

随着作为放送作家的经验的不断积攒，秋元先生考虑着开创一个迎合普通观众需求的企划。在这个时期，有着虽然没能取得收视率，但却靠DVD点燃了人气之火，最终电影化的电视剧。那就是『木更津猫眼』（TBS电视台）和『TRICK』（朝日电视台）。无论哪一个都是和当时的电视剧截然不同的具有实验性质的作品，虽然最终没能取得男女老少通吃的广泛收视率，但却有着让年轻人想买DVD的吸引力【※注2】。除此之外，Night club 出身的乐队，如果有着自己一些固定的粉丝的话，这些粉丝就会向好友们推荐，这样也就提升了参与人数，像这样先抓住一小部分粉丝的心，然后以这些粉丝为定点开始蔓延开来，就像多米诺骨牌倒下一样推广开来，根据这个理念而思考出来的就是AKB48，对于最初阶段的构想，秋元先生在2005年6月发售的『WILL』上是这样明述的。

「今年的10月预定开张的秋叶原48剧场，从星期一开始到星期五，每天下午5点，双休日以及节假日的11点，13点，15点，17点的四回，将进行30分钟的演出。除了演出时间之外，演出的录影也会在咖啡馆里流动播放，简单来说可以把剧场想象成现在流行的『女仆咖啡』。也就是说，21世纪新型偶像的理念就是『能见面的偶像』。来到秋叶原的话，无论何时都能见到偶像是它的特色。对于剧场兼咖啡店，以一军24人，加上偶像预备军的二军24人组成，一边作为女服务生赚取人气，一边在舞台上作为主演抓住粉丝的心（全员，并不是只有女服务生）。『萌系』的粉丝，选择照顾自己的成员进行应援的方式开始渐渐传开，这是虚拟偶像养成游戏的真人版。首先，先在剧场流行起来，然后通过大量的宣传，一口气让秋叶原的这股热流席卷整个日本。」

对比现在，当初的构想可是有着相当大的变化。10月的开店日期变成了12月，17点的公演改成了19点，双休日的4次公演改成了3次，30分钟的演出时间延长至120分钟……AKB48就在这巨大的体制变动下开始了。一军、二军的设定变为正规成员和咖啡店女服务生（与剧场同时设立直到08年关闭的咖啡店的店员）的形式，篠田麻里子、大堀惠（现•SDN48)、小原春香（现•SDN48）都是从女服务生升格到正式成员的。原本秋元先生想打造的与其说是偶像团体不如说是少女剧团。只是「最初确实是在表演，不过每天都是同样的演剧的话（观众）会厌烦的，于是节目就变更成了唱歌加舞蹈的表演了」（『SAPIO』)于是演变成了正如秋元先生所说的现在这个形式。

像百老汇剧场的表演，法国巴黎的夜酒屋【※注3】之类的正如认识上所想的，剧场公演以演剧作为一部分，在现在也是随处可见。通常的偶像艺术家都会发行自己的单曲和专辑，也会进行全国的巡演。不过，AKB48的剧场所演出的节目，是以期来区分的，每一期的曲目都是完全不同节目表的表演形式（××th『演出名』公演）。除此之外，诸如Under（正式成员不能出席公演的时候，由研究生来代演，舞台用语「代打」的由来）之类的说法，以及有升降台的舞台装置等等，都能感觉到是演剧所残留下来的。而且，这一时期的成员也被称作剧团员。既然是剧团员，薪水当然也是很低的。Team K 5th公演的时候每次开头的短剧，称那个才是秋元先生原本最早所构想的形式也不为过。
对于在经历了这样许多的制度变更之后，形成了的现在的AKB48，在杂志和电台的采访中被问到「AKB48今后的计划是？」，对于此秋元先生「这个，还不清楚，要和预想的相协调」委婉地回避了问题。AKB48时常改变着形式，进化着，秋元先生的说明是「不与时俱进的话是不行的」（『48现象』）。像这样的变化恐怕通常会打破传统的即成概念，而且不具备「被讨厌的勇气」的话也是不行的吧。


注1：『象の背中』这部动画，虽仅有七分多钟，但被日本的佳音唱片公司称之为「日本第一感人落泪的七分二十秒」。故事简单却打动了无数人的心，据说，很多日本上班族在下班后的车站看到这个短片，都改变了消遣的念头，含泪奔赴家中。
同名电影于2007年7月6日开拍，同年8月15日杀青。主演: 役所广司/今井美树/手塚理美
电影：http://v.youku.com/v_show/id_XMjQzMzE3MDg=.html
动画：http://v.youku.com/v_show/id_XMjI3OTMwNDc2.html


注2：『TRICK』的监督堤幸彦就是曾经和秋元先生一起运营制作公司「SOLD-OUT」的伙伴。也是AKB48的第22张单曲『Flying Get』的PV导演。


注3：1946年创办的夜酒屋。和日本的夜酒屋不一样，光彩夺目的衣装和妖艳的舞女表演着豪华绚丽的歌舞是其特征。舞女穿着很暴露但却具有很高的艺术性，国宝级的演员也客串过。在2009年5月26日的『JAPAN EXPO』的记者见面会上，来到法国巴黎的前田敦子，篠田麻里子，小嶋陽菜也鉴赏过。

AKB48与H!P Pro、吉本兴业的比较
翻译：tatsuya


据说，女性偶像的原点，是源自在天岩户前起舞的天鈿女命。天照大神隐藏在天岩户之后，世界被黑暗所包围，灾厄不断。这时，天鈿女命在天岩户前袒胸露乳翩翩起舞，八百万神齐欢笑，这笑声引得天照大神好奇心起，从天岩户后面探出头来。这一故事在『古事记』，『日本书记』中均有登场。继被视为艺能、演剧界始祖的天鈿女命之后，自平安时代末期开始，逐渐出现了白拍子、女歌舞伎等由女性所从事的艺术活动。在那之后几经星霜，岁月变迁，最终所产生的便是女性偶像这样一种存在。而在其中，AKB48更是通过其对日本艺能史上所流传下来的各种知识所进行的研究，不断吸收着其中的经验。

首先，是已有的女性偶像。即当初由秋元作词，从85年开始仅仅活动了2年半时间却红极一时的小猫俱乐部，以及自97年出道以来一直持续活动至今的以早安少女组为首的Hello！Project。

相对于小猫俱乐部从结成到解散为止全是业余人士的组成方式，H！P虽然也是通过“梦想的甄选舞台”『ASAYAN』（东京电视台）这一档节目，将重点放在了成员初期的成长过程上，但采取的却是与偶像相比更接近于歌手的立场。制作人淳君♂曾说过，「为了保持不过于触手可及的距离感，需要保证Hello！Project的品牌效应。虽然不像过去的明星那样是非常遥远的存在，但站上舞台时的明星性与魅力是Hello！Project的中轴，必须要好好重视。」（『日经娱乐』）。通过这样的发言我们也可以看出，H！P对于明星气质的看重。

而另一方面，AKB48则将普通少女成长为偶像的过程作为自己的看点来展示。在剧场中积累经验，被艺能事务所看重，随之移籍。然后再把通过事务所的个人工作逐渐成长为独当一面的明星的这一历程展示出来。舞蹈也好，体育也好，电视游戏也好，从做不了到做到了，这样一个成长的过程向来是与人类的喜怒哀乐紧密相连的。将这个过程实时地公开给粉丝，让他们能够像玩养成游戏一样地关注自己，便是AKB48所做的。

而作为活动的主轴所开设的剧场，这一点则与吉本兴业的战略相近。吉本的年轻艺人最初也都是走着一条在各城市以及地方小剧场积累经验，然后有才能的人渐渐崭露头角，踏上通往电视等媒体出演台阶的道路。另外，剧场演出的收入也可让没有媒体工作的艺人不至于吃不上饭。这一点AKB48也是同样。在涉谷的吉本∞Hall，也有根据观众投票来决定哪个艺人上台演出的类似AKB48总选举的活动，二者之间拥有着很多的共同点。

AKB48与宝塚歌剧团的共通点
翻译：萌友友字幕组——center 、ネズミ



要说与AKB48有很多共通点的话，那就要说到宝塚歌剧团了。只有女性成员、有专用剧场、以Team为单位分组、恋爱禁止（宝塚在籍的成员禁止结婚）等都非常相似。AKB48是由A、K、B三个队伍组成（2011年新增了第四只队伍Team 4），而宝塚则是由花组、月组、星组、雪组、宙组，这样5个小组所组成，他们被称作「舞蹈的花组」、「戏剧的月组」、「传统的雪组」、「服装的星组」，这些组合都有着不同的个性（现在差异不是很大了）。在AKB48中，各Team也有这不同的特色、Team A是个性非常鲜明的王道偶像（现在稍微加入了些成熟的感觉）、Team K是深深羁绊的体育系、而Team B的卖点则是如翻倒玩具箱那般的热情。各Team都有队长和ACE，我认为这个设定其实和宝塚的队伍明星是一样的。

众所周知，AKB48会频繁的举办握手会，实际上宝塚的粉丝福利更在AKB48之上。宝塚的粉丝可以在出入口等待，然后成员们出来迎接，这个时候可以将信交给学生（宝塚的团员被称为学生）、举办私设的粉丝俱乐部、也会招待学生们进行茶会等服务，对粉丝的福利是相当优厚的（对于AKB48，粉丝在剧场的出入口等待被禁止的，茶会这样的设定也不存在）。另外，作为教育机关的宝塚还有演剧学校，毕业生被叫做研究科×年生。AKB48虽然没有学校的，但是也拥有研究生系统，两家也同样存在类似的新人公演。

AKB48的成员当初都是所属于运营公司AKS，在活动中，如果能够被某个事务所肯定的话，就会移籍到那个事务所去。把剧场当作是展示自己的舞台，这一想法是与宝塚歌剧团所不同的。在70年代播放的选拔节目『STAR诞生！』（日本电视台）中，事务所举着标语牌，选拔参加者中的优秀人才，这个形式和AKB48的活动是非常相似的。

秋元先生说过「AKB48是甲子园」【※注1】，就和观察幼年选手选拔人才一样。AKB48的成员一旦被外界认可后，就能加入自己的第一家事务所。与甲子园的相同点还有，对于成员的培养方法，秋元康这样解释说「所谓棒球部就是以运动来锻炼身体，而AKB48则是唱歌和跳舞。所以，就算是现在或将来想成为小说作家的成员，首先还是得唱歌跳舞。只有这样，才能学习到坚持、规矩、礼仪，以及前辈与后辈的关系等」。（产经新闻）



注1：甲子园是日本高中棒球联赛的俗称，全称为全国高等学校野球选手权大会。分为春，夏两季；即每年的春季甲子园和夏季甲子园。而我们一般提到的甲子园，说的是夏季甲子园。可以这么说，甲子园是日本高中棒球队最辉煌的一个向往，进入甲子园当然就意味着打进全国决赛。

卍金日香卍

AKB48、电通和广告商

翻译：为了海吧（北原里英百度贴吧吧主）

    说到AKB48，就绝不能忽视那个巨型的广告代理商•电通的存在。AKB48从活动初期就和电通有着密切联系，从初期的DoCoMo的CM中起用AKB48，到『AKBINGO!』（日本电视台）、『週刊AKB』（东京电视台）等等的节目企划中，电通都给予了积极的推动作用。另外，最近的AKB48接连被起用出演的CM也明显与电通有着不可分割的关系。特别是如今这个时期，起用AKB48代言的商品和广告歌搭配起来的这种感觉，确实有着大肆宣扬的推广价值。

    可果美的蔬菜果汁「每天来一瓶蔬菜果汁（野菜一日これ一本）」广告里，AKB48化身为野菜姐妹，唱着同名广告曲登场。成员们穿着各种各样的蔬菜卡通服热情舞动的CM， 大大扩张了儿童年龄层的粉丝群体。Seven-Eleven fair×AKB48广告里，使用了『Lucky Seven（ラッキーセブン）』这首隐藏了「Seven」的歌曲；与「WONDA」牌罐装咖啡相匹配，又作出了带有「wonda」读音的歌曲『此刻开始Wonderland（これからWonderland）』。亲手制作「祝贺天皇陛下即位二十年国民祭典」的祝贺歌曲『太阳之国（太陽の国）』的秋元先生，由这种人才亲手写出带有联动关键词的歌词，广告商们都绝对会争先恐后地找他来合作吧。即使和其他公司来一场广告设计的比赛也绝对是稳稳胜出的吧。

    除了电通和秋元先生， 还有一个人对于AKB48也是很重要的存在，他就是窪田康志先生。此人是AKB48运营公司•AKS的总经理，同时他也是提供亲手制作婚礼录像业务以及制作AKB48的PV的公司•KRK制作的代表人。窪田先生在『AERA』里评价秋元先生是「说出的事情都是绝对正确的父亲角色」，还明确评价自己「我并不是经理，而是『母亲』。在这个聚集了众多成员和幕后工作人员的大家族里，我是为了让大家幸福地生活下去，边看着家庭收支表边拼命安排着各种事务的存在。」2007年以前担任过AKB48的制作人助理，『如果高中棒球部的女经理看了杜拉克的「经营管理学」的话』的作者•岩崎夏海也说过这样的话:「窪田先生基本是不参与制作工作的，而且对秋元康是百分百的信赖，全部都交由他处理」（网站「日刊サイゾー」）。AKB48能火的原因之一，就是资产家窪田先生输出资金维持着这个团队的发展。从Hello! Project开始到AKB48出现的这段时间里，诞生过数不清的捆绑式贩卖（人数众多）的偶像组合，但都逃不过黯然消逝的命运。奥斯卡推广株式会社的「美少女club31」， 大島優子、横山琉璃香（现•Idoling!!!）也曾参加过的「Doll’s Vox」，杂志『BOMB』的网站中诞生的「Bibus Music Club」，以及108人的「烦恼女孩」等等这些组合都曾有过一点名气，但最后全都因资金短缺而无法持久地活动下去。

总选举的意义及其结果 残酷的竞争法则及粉丝群体的「制作人化」
翻译：为了海吧（北原里英百度贴吧吧主）


令AKB48在低谷期咸鱼翻身的东西，便是选拨总选举。选拔总选举既是AKB48的戏剧性的象征，又是将生存竞争的严酷一面以引人注目的高调形式向外界输出的系统。AKB48的单曲，是由秋元先生及工作人员，从全部成员中选出大约20人的选拔成员出演。但是，对于这种单一固定化的成员选拔，AKB48的粉丝经常提出质疑，听取了这种声音之后，就有了2009年的第1回选拔总选举「AKB48 第13张单曲选拔总选举 『向神起誓 我们是认真的』」。

偶像组合的真实人气顺位完全曝光，打破了这样一个偶像界的禁忌所导致的结果便是，成员们之间既是好伙伴，同时又作为切磋琢磨的竞争对手而重新审视对方。并且，因为拥有给自己投票的粉丝,成员们能真正感受到自己站在这样的舞台之上，也给予了成员们重新思考自身作为艺人的理由的机会。顺位发表时成员在台上尽情发泄自己的情绪，这些将感情完全暴露出来的言语是对观众心灵的一种强烈冲击。在那种环境中，当时，一次选拔经验都没有的佐藤亜美菜声泪俱下的说出：「我不能像在电视上、杂志上看到AKB48的成员们那样闪亮闪亮的，觉得无法贡献出一点自己的力量……」这种话语，概括了她由这些日常事物所形成的生存态度，确实是很有分量的话语。然后，2010年，第2回选拔总选举「AKB48 第17枚单曲选拔总选举 『向母亲起誓 我们是认真的』」之中，上演了曾是「绝对的ACE」的前田敦子成为了第2位，大島優子取得第1位的逆转剧情。前田敦子吐露出沉积心底多年的想法：「我果然不是当第1名的材料啊」，并且宣誓在下一次总选中复仇。大島優子则留下了「我不会再说‘请在背后推我一把’……我只愿‘大家能与我同行’！」这句著名的台词。

销售学理论里有一种「订婚戒指」构想。撼动着人们的心灵，对事物产生「自我代入」，就像看了选拔总选举这种触动人类感情的活动之后，粉丝就会情不自禁的产生共鸣和连带感。选拔总选举已经超越了单纯的人气等级排行游戏，成为了加深粉丝和成员之间的羁绊，从而拨动人们心灵深处的那根情感之弦的一年一度的「泪之祭典」。

实际上这个选拔总选举所用的手法，在搞笑综艺节目『とんねるずのみなさんのおかげでした』（富士电视台）开发出的组合•野猿也曾进行过。所谓野猿，就是1998年到2001年活动的基于这个节目以及其节目的staff组成的「乐队主唱&伴舞」组合，由秋元康负责作词，同时亦要担当节目的制作人员。2000年，单曲『太陽の化石』发售时就进行了选举，以更换一名staff作为展开，说不定这就是选拔总选举的构想的原点。


从总选举之前就存在的成员的等级划分
翻译：Naomi


虽然说唯有选拔总选举，是象征着AKB48的竞争原理那样被谈起的，但其实将成员等级划分的行为，从以前就开始实行了。比如说，从出道初期就开始举办的个人握手会。在AKB48剧场内进行的时候，成员们在剧场里面站成一排，粉丝则排好队。买一张CD，就能任选一名成员排在她那一列，人气成员的队伍的话，粉丝必然会蜂拥而至，当场购买多份并且循环（多次参加）也是可行的。然而，人气不足的成员就会面临「过于稀少（没有粉丝排队）」的局面。站在人气成员旁边却是没有粉丝排队的情况，这是非常耻辱的，谁也不到自己这边来，接受的唯有粉丝冷漠的目光。有时候，也会在现场看到自己的粉丝「变推（更换支持的成员）」的情况……可是，在这样的状况下，成员们怎么做才能变成让粉丝深深着迷的存在呢？对于排队的粉丝，略微地做一些什么样的行为举止，才能成功地将其「钓上（将注意力转移到自己身上）」，需要自己亲身学习。可以说，握手会是成员与粉丝双方的市场调研的场合。

09年发行单曲『言い訳Maybe』之后，AKB48的粉丝的数量增加了，开始在东京巨蛋、幕张国际会展中心等大型会场举办握手会。握手券采取事先预约的购买制度，（握完整个队列的话）人气成员可能需要10个多小时的时间，而非人气成员勉勉强强只能撑满一个半小时。吸引客人的号召力显现出如此这般的差异，（二者之间）差距是非常巨大的。

自从有了选拔总选举之后，成员的等级划分可以说是更加的真实化了。10年4月份开始的『AKB48 All Night Nippon Mobile』（日本广播系统公司的一档深夜广播节目的手机配信）的体系也十分的残酷。所谓的体系，指的是每位成员出演的节目，以一个文件105日元的价格出售，只有节目下载次数达到1000次的那位成员，才有可能进行第二轮以后的配信。到2011年5月7日为止，仍然有九名成员，连一次的1000下载数都没有达到，仅仅处于第一轮的状态；而另一方面，有十人已经处于第八轮配信的状态了。【※注1】除此之外，反映人气的指标还有很多，比如过去在剧场有着扭蛋机权利行使（稍后叙述），罐装咖啡『WONDA』的wonderful轮盘的下注数（为了能被选入特典的投票的数量）等等，以及或许可靠性有所下降，但正因为是狭小的剧场才更显真实的粉丝应援声音的大小，mixi的社区登录人数等等，成员们的人气以各种形式被进行着排位。这也如同一枚撩拨着粉丝心弦的订婚戒指一样，紧紧地拴住了粉丝的内心。不过，如果将团体内部产生的竞争，看作是成员们从AKB48出发直到成为独立的女演员或是艺人，这条道路上的磨练的话，那么在那个所谓演艺界的世界里，这样的磨砺就显得理所当然了。竞争这回事儿，究其原理，只不过是为了让成员们更加努力向上而制造的一个契机罢了。


把成员分成一军和二军的向日葵组 AKB48是Linux
翻译：肥深（Gachapin字幕组）


在事实上，AKB48也有过把成员分成一军和二军的时期。06年11月4日，在日本青年馆演唱会的最后，发表了要把成员分为百合组和蔷薇组的计划。但是，蔷薇组的成员一个接一个的毕业，使这个计划夭折了。在这之后，07年7月开始，以向日葵组的名义把当时TeamA·K分成了推选组的主力成员和放置组的替补成员，这样一种残酷的试炼突然降临在成员身上。形成了基本上都是以主力成员进行公演，只有在主力成员休息的时候才由替补出场这样一种代役制度。当时，作为篠田麻里子的代役的大堀恵，看着因为自己出现在篠田的位置，而兴致骤减的粉丝，在自传『最下层偶像』里面写了以下一段话。

「为了给大家带来精神才成为了偶像。但是现实是，因为我的出演而使的一些人没了精神。有看我越跳越失望的人。在台上一边跳着舞，忍不住悄悄流泪的事也有过。」

虽然这个舞台把经历过泳装写真偶像，从咖啡店员升格为AKB48一员，积攒了那么多经验的大堀都搞得身心俱疲，但这时大堀，自己逼自己背水一战，觉醒成为了工口（工口=情色）姐姐这一角色。在ENCORE曲『Lay down』时亲吻成员，MC中经常抛出爆炸性言论。开辟了自己的风格，走上了自己的道路。从那里开始接着以「大堀めしべ（大堀雌蕊）」的名义solo出道，SDN48人气投票第一名。自己能把危机转化为机遇也是在AKB48这个集团里面生存下去所必须的。秋元康形容「AKB是Linux」。Linux是用户每个人都可以升级版本的开放性操作系统。这个集合系统的象征就是，用户自己使其一步步进化。也就是说，放任各自不同的个性，让其自由的发展。2009年10月，AKB48歌剧团的时候，所有事情全部交给广井王子先生，秋元康说了下面的话。

「让谁来推广自己，就是人为刀俎我为鱼肉，如果不百分之百相信厨师是不行的，如果成为素材的这边有各种各样的要求，就跟现今为止的料理没什么变化了，被煮，被烧，必须要有把自己交给对方的觉悟。」（摘自AKB48歌剧团场刊）

在歌剧团，当时还是研究生的岩佐美咲被提拔担任很重要的角色，展露了在剧场公演没有多少机会可以展露的歌唱实力，见识到了新的天地。感受到AKB48的无限性的秋元康，期待借由把AKB48交给创作者们，让AKB48收获新的可能性并开花结果。之后，『桜の栞（樱花书签）』的PV交给了电影导演岩井俊二，『ヘビーローテーション（heavy rotation）』的PV则全权委托给了摄影师蜷川実花。「（成员）可以接吻吗？」当蜷川这么问时，秋元康爽快承诺道「随便你」，所以才升华成为了那样一部以内衣姿态出镜，成员之间相互接吻的华丽而具有冲击力的作品。秋元康表示说「她们（AKB48）就像是阳台上的盆栽。偶尔换一下盆栽的位置，让阳光照射，就会有令人意外的孩子突然窜出来」（摘自『SWITCH』）。像这样，时不时换一个制作人以求促进成长，这就是AKB48。可能因此才会让粉丝来做决定的选拔总选举。


AKB48与粉丝之间那种紧密的交流 物理上、精神上的靠近所带来的共同幻想
翻译：Naomi


AKB48与迄今为止的偶像的最大不同在于，与粉丝之间的绝对的近距离。依靠使用现场及面对面销售商品来获得利益的手法，从地下偶像变为拥有百万唱片销量的偶像，AKB48还是第一个。将哪样的推销手法延续至今，持续举办握手会，更是稀有的存在。

粉丝如果多次参加握手会，可能会被成员「认知（记住名字和脸）」。由此粉丝会对成员着迷，购买多张CD的粉丝的数量也会增加，这也是让AKB48拥有现在这样的人气的一个因素。偶像，原本是只能通过演唱会或媒体远远地注视着的对象，如今却能记住粉丝的脸和名字，这对于粉丝来说可谓是至高无上的喜悦和幸福。给成员写了信、参加了多次握手会后，换来第一次被成员们叫出名字的时候，甚至会有粉丝表现出「比第一次交到女朋友还要高兴」、「比宝宝叫出第一声‘爸爸’的时候还要感动」的此等程度的心情。因为AKB48剧场的公演也是离观众席很近的，成员们从旁边也常常能看到粉丝的脸，公演之后的击掌会上，还能听到成员亲口说出「谢谢你大声地为我们应援」这样的话。

能够如此这般紧密的交流，夸张地说，都能体现出「粉丝与成员之间的无数个love story」了。时而，粉丝在来信中写了对于成员在舞蹈等方面的建议，成员们读了之后，参考了这些建议，在表演中改变也说不定。时而，粉丝变成了成员们的教师、恋人，甚至是策划者。

服务是偶像界最强！？ 注重公平性的圣地 • AKB48剧场
翻译：牛牛（柏木由紀后援会）


作为演唱会的生力军，偶像的演唱会很多都是在音乐厅举行的。由于形式固定，观众在最前排的附近你推我搡、胡乱插队的情况特别严重，几乎变为了大乱斗。还有，在入场时作为附加费而收取的500日元也成了惯例。因为讨厌演唱会挤得一塌糊涂，明明都到了现场依然犹豫不决的人也是有的吧。（虽说音乐厅的造型挺美的）

另一边，在可容纳250人的AKB48剧场中，前排设坐席144位，而站着看的都在后排，所以没有你推我搡的情况，也没有附加费的必要。剧场门票价格一般是3000日元，女性观众或者初高中生是2000日元。由于价钱公道，这个从颜色上来看被称为「粉票」的入场券吸引了不少的初高中生购买。在此之上，最最吸引粉丝的是，在公演开始之前所进行的，通过Bingo（类似于摇号）的方式抽选进场顺序。首先观众如果想购买剧场门票，先要在官网上的入场券中心登记所想要购买的场次，并等待抽选才行。幸运的被抽选到了之后，观众才有资格购买门票，但买了票的观众并不知道自己会坐在剧场的哪个位置，所以在公演开演前，还要通过Bingo抽选来决定观众入场的顺序。AKB48采取的就是这种力求公平的门票销售系统。本来入场券的销售，只要委托给票务部门就会简单许多。但AKB48却没有那样做，不仅剧场门卫负责入场券的销售，而且每次都进行Bingo环节。有时也会出现这样的惊喜：在抽选结束后，处于「等待取消」【※注1】状态的观众，最后却意外地获得了坐在剧场最前排观看的机会。想尽各种花样翻新的办法以激发粉丝的乐趣，这恐怕也是能紧紧抓住粉丝的心，让他们不离不弃的理由吧。（SKE48、NMB48中选时，会根据观众申报短信的顺序编号依次入场）

2010年3月以后，在公演结束后，必定会有High Touch（公演成员排成一排，观众跟她们依次击掌）的时间。观众可以对刚刚结束公演的成员说上一句自我的感想。不仅有公演看，还有High Touch时间，像这样的偶像团体是绝无仅有的。一边被评为国民的偶像，一边又进行着比任何偶像都周到的服务，从这方面看也确实反映了顾客的需求吧。

AKB48剧场也有其缺点，那就是从观众席的第3排开始就必定会看见2根巨大的柱子。不过，由于这2根柱子的存在，通过观众席所看到的视野会有很大的改变。形成了即使看了多遍的公演，也会有新发现的空间构造。剧场公演门票的抽选，现在已到了100倍以上的超高倍率（即平均100人只有1人能中选），想轻轻松松看场公演已经是一种奢望。但是，在正月所发售的AKB48福袋特典中，会带有「100发98中券」，凭借这个券可以随时观看一场除了公演初日或千秋乐（最后一场）以外的任何公演，于是这个装有10种商品的售价2万日元的福袋，在Yahoo！拍卖市场价格被炒到了4万日元。这个券多半会被使用在所推成员（所推成员=喜欢的成员）的生诞祭（庆祝生日）公演，或是无论如何都想去看的公演上。



注1：指一种抽选结果。官网的入场券中心的门票抽选结果分为三种：「不中」、「等待取消」、「中选」。「等待取消」状态的观众虽没有直接购买门票的权利，但如果有中选者取消了购买，则可作为替补观众购买当场门票。

卍金日香卍

AKB48坚持剧场、握手会的理由 对“能见面偶像”的矜持不苟
翻译：牛牛（柏木由紀后援会）

时常会听到这样的声音「明明都这么火了，为什么还继续在这么狭小的剧场里公演？」正如以前所写到的，从AKB48剧场的效率、核算等等来考虑，在剧场的公演对于运营方来说性价比确实太差了。但是，即便如此也要继续下去的理由是什么呢？

可以绝对近距离观看成员的剧场，成为了直击粉丝心灵的圣地。一边流着大滴的汗珠一边跳舞的少女们近在咫尺，这确实可以称得上是努力的象征。在离舞台仅仅1.5m的最前排所见到的景象，作为生动的体验深深地印在了观众的脑海之中。这种冲击正是剧场的神髓所在，也是粉丝久久不愿离去的原因。对成员而言，被近距离关注对自身的成长也是息息相关的。例如：应该怎么样去表演才能被粉丝接受？应该怎么样说话才能抓住粉丝的心？这都需要每天不断的摸索，而剧场最大的优点就是成员可以在现场直接进行试验。而对观众来说，能够多次目击到刚刚站在舞台上的研究生在短时间内急速成长的身影，也是绝对近距离的好处所在。

还有，很多人都对一直持续的握手会抱有疑问吧。通过CD通常盘【※注1】内的握手券而进行的「全国握手会」几乎将味之素露天体育场、大阪京瓷巨蛋、名古屋巨蛋体育场都借了个遍。另外，通过CD剧场盘内的握手券而进行的「个别握手会」，曾经有伪造握手券的情况相继发生，还出动了警察，以至于后来对AKB48握手券实施了无法伪造的全息图处理。还有，不仅实行了让参加握手会的粉丝带身份证明书和赠品书这样的严密化措施，而且安排了各种检查的人员，包括用秒表计算握手时间（「全国握手会」2秒左右、「个别握手会」7秒左右）并催促换下个排队粉丝的工作人员，还增加了身穿制服的安保人员。如此这般即使成本在增加，握手会也依然在进行。而演艺圈内部有像Perfume一样，唱片还未畅销时举行握手会，畅销后则停止举行的行业传统。对此AKB48的剧场经理•戸賀崎智信先生谈到过「因为秋元康先生曾千叮万嘱地说过只有握手会是绝对不能妥协的。」（电影『DOCUMENTARY of AKB48』小册）正如此话所言，AKB48顽固地拘泥着「握手会=能见面的偶像」一事。对于拘泥的原因好像是源于秋元先生的这样一个构思。

「AKB是一种可以憧憬自己也能像她们一样的存在。与安室奈美恵那样遥不可及的明星不同，她们给人的感觉就像是‘如果AKB行的话那我也行’。（中略）即使在销量这么好的今天，依然坚持着握手会和High Touch的理由就是让大家觉得她们只是‘普通人’。或许会比较可爱，但是通过近距离的握手能感觉到她们也是同样的体温，同样的身高，或许还比你矮一点不是么。」（摘自『SWITCH』）

对于像安室或K-POP（韩流）歌手那样的风范，一般人很难铸就。但是，对于一个普通的10几岁少女的话，说不定就能成为AKB48。正因为这样的亲近感才是AKB48的魅力所在，那也是对同时代少女的鼓励。还有男性粉丝也可以不遗余力地对成员说着关照的应援话语。能够和那样的粉丝四目相交这一点，也是AKB48所独有的。

K-POP被称为Low Context文化，而AKB48又被称为High Context文化【※注2】。K-POP只要看一看就能明白其差不多全部的价值。但是，AKB48却具有富含长远背景的戏剧性和纪实性。你可以见到成员从研究生的升格，到加入事务所，再到最终毕业的全过程，就如同在编制一个故事。而这个过程中你可以和成员见面并握手，不正是十分宝贵的体验么。又及，如果说我们所见到的安室或K-POP是经过Show Up之后的完成体的话，那么AKB48可谓是未完成体。朝着自己的梦想，埋头苦干的未完成体成员，粉丝可以为其送上建议，让她们能够不断地向上。像这样可以给粉丝保留持有意见的余地，也是AKB48的魅力之一。这恐怕也是两者最大的向量差异点吧。在AKB48的场合，还可以品味体验模拟培养的乐趣，用网络行话来讲那就是「老夫所养」【※注3】。作为新人演员•艺术家的粉丝，见其可以在小剧团、宝冢歌剧团、杰尼斯、Indies系乐团、网王乐（「网球王子」配乐）等等地方出演，就如同相扑的后援者一般有种「把其培养起来」的妙趣感。不过，就算是AKB48销量过百万但握手会还是依然会继续，今后这样的态度应该也不会改变。前文提到的粉丝之中，像这样是「某某某的粉丝和AKB48的粉丝」的兼宅（无论哪边都中意的粉丝）也有不少呢。

注1：此为作者的一处笔误。AKB48发售CD时，一般分为3个种类，即初回盘、通常盘以及剧场盘，初回盘是在发售前预定的限量版的CD，收录内容与通常盘相同，但初回盘里面会夹带全国握手券。通常盘就是普通版CD，并不夹带全国握手券。

注2：High Context文化就是，对于生活习惯、文化背景、经验，有很多共同的部分的文化。不可言传，只可意会。从文脉上去领会其缘由。AKB48立足于6年之上的历史背景十分厚重。而K-POP是如同欧美式的Yes！或No！泾渭分明一般的Low Context文化。只要看外表就能理解其真正的价值。

注3：现在，東北楽天金雕棒球俱乐部的监督星野仙一先生的名言。来源于他在2006年4月26日的节目「田淵解说和星野SD脱口秀」中的发言，「大半的选手都是老夫所养之物，全都是些给力的家伙。」因为其发言特别而诞生的网络行话，并在网上引起了热议。

挑选出粉丝的意见 关于顾客满意度的调查 能见面的运营之真相
翻译：エリセ涛妹（AKB外挂字幕社）

AKB48最为人熟知的独创性就是运营方会积极的听取粉丝的意见并作为AKB48之后的活动要点。AKB48成立初期，秋元康曾在自家的剧场收集粉丝的意见，为了在剧场中和粉丝讨论今后的活动而开办了『AKB总会』。2CH等网站的帖子上也能了解到工作人员在和大家交流观察。曾是AKB48的AP（制作助理）的『如果杜拉』的作者岩崎夏海曾提到：「因为我是个技术宅，所以会把粉丝对公演的感想和反应，以及Blog和2CH讨论区上的内容进行搜索并分享转发。」（网站『日刊サイゾー』）这些网络上的粉丝的反应，除了促成向俱乐部会员开放的『戸賀崎杀人事件』的诞生外，还是『脳内パラダイス』（脑内paradise）、『恋愛禁止条例』等歌词诞生的契机。

直到现在，这种和粉丝互动、积极地响应观众意愿的运营态度也不曾改变。剧场经理戸賀崎智信在握手会上专门开设了『戸賀崎的房间』，供粉丝排队诉说自己的意见。运营方一直致力于建立一个能够倾听抱怨、愿望，有效地让粉丝的意见反映到运营的「能见面的运营」体系。对顾客意愿的回应中最值得称道的就是关于单曲CD收录曲的调研。从首次登上Oricon（公信榜）榜首的单曲『River』之后，售价1600日元包含CD+DVD的AKB48单曲的通常盘的DVD里总会收录3首歌曲的PV。基本上3首歌曲会由，选拔成员组、Under Girls、Theater Girls分别演唱，确保每位成员都会参加一首PV的录制。将单曲的3首歌都拍出PV并收录于DVD是AKB48的特立独行。同一单曲的不同版本中也会收录unit（如MINT、DIVA）的歌曲，在剧场盘里收录研究生演唱的歌曲等，所以会有一张单曲里收录5首新歌的情况。这种不惜成本在单曲收录曲上投入资金的执着，也被AKB48的派生小分队继承了下来。虽然DVD里没有3首歌的PV，但将通常盘分为数个版本发行时也采取了变更C/W曲的形式，结果使一部作品里通常包含3到4首歌曲（有时其中一个版本还包括了过去的公演曲）。

让一旦被吸引住的粉丝不再离开的研究生体系
翻译：干物鱼（K.Hnyan字幕组）

现在的剧场公演担任主力的是9期以下的研究生。现在AKB48的体系是从2007年加入的4期生开始的，新加入的成员先有一段时间作为研究生，之后再渐渐升格成正式成员。不过，成为正规成员的道路十分艰险。迄今为止，一共有26名研究生（包括毕业生）升格成正式成员；另一方面，曾经站在剧场舞台上的成员中，也有29人没有成为正式成员就离开了AKB48，这个世界就是这样残酷。对研究生们有不定期的称为「研究生选拔」的审查，不仅要看公演的质量，生活态度等方面也被严格地检查着（有3人直接或间接由于与男性合拍的大头贴流出而被辞退）。像这样，所谓研究生站在弱势的立场上，从各种方面被与正式成员区别对待着。

研究生的工作，是作为正规成员的候补（代役）在三组公演中演出。虽然杰尼斯事务所也有JR。练习生， Hello！Project！也有Hello Proegg之类的制度存在，可是正式团体所属的成员休演的时候，并不会从中挑选代役。通常的惯例是从JR或Egg里面挑选成员组成新团体（也有像谱久村圣那样从Hello Proegg加入早安少女成为正式成员的情况）。研究生保持研究生的身份，可是要担当正式成员一样的角色，这是AKB48的特殊性，跟前辈们一起演出的时候能够学到的经验也很多。另外，研究生也有作为Team 研究生进行研究生公演，以及在正式成员的公演之前作为前座女孩表演一首歌（截止2010年伴舞也由研究生担当）。

在粉丝的面前有比较多的出场机会，的确比较有利。可是成员们大多数都是中学生，演艺事业和学业两者都要兼顾。所以，还在成长阶段的研究生们，既有新鲜的魅力，又有成长的空间，因此吸引了不少粉丝。她们的存在，对历经过千锤百炼的偶像粉丝来说，也成为了能把他们吸引到AKB48的一股力量。高橋みなみ（高桥南）针对AKB48的今后，曾经说过「一时的风潮必定会在某天过去，成为一闪而过的流星。要想在这股一时的风潮过后，让AKB48继续闪闪发光的话，我觉得只依靠现有的成员是不行的。到那个时候大家已经看腻现在的成员了。」（出自『FLASH』）思考着怎样在风潮过后还能再次浮出水面的方法，从这样校对来考虑，承担着AKB48未来的研究生果然是不可缺少的。增加研究生的板凳厚度，是为了让粉丝可以在原来支持的成员毕业以后也可以找到新的支持成员所做的安排。也就是说，AKB48本身就是一个偶像界。虽然现在开始饭AKB48的话不可能成为选拔总选举前几位的主力成员的资深饭，可是因为不断有研究生的加入，不管喜欢谁都有可能成为资深饭，这也是饭AKB48的乐趣之一。

第9期的研究生中的8人以及第10期的仲俣汐里虽然成为了正式成员，可是并没有决定Team A、K、B这种所属团队，实际上还是被当成研究生在对待【※注1】。现在在『有吉AKB共和国』（TBS电视台）节目中每次都有研究生出场，其他的节目也会选用研究生，甚至，还有以研究生作为主角的漫画【※注2】，还有出演广告之类的，研究生们的受关注度明显地在上升。单曲CD剧场盘也收录了只有研究生演唱的歌曲。第9、10期生还组成了おじゃる丸 sisters为动画片『おじゃる丸』（NHK教育频道）配唱了片尾曲。现在第12期生也加入了研究生的队伍，对她们今后的发展也必须继续瞩目。

注8：以上9人，以及市川美織，在2011年6月7日被宣布加入新组建的Team 4中。

注9：『周刊少年Magazine』（讲谈社）连载的以第十二期研究生作为主人公的架空漫画『AKB49~恋爱禁止条例』。设定为男高中生男扮女装加入了AKB的研究生，描绘了真实的AKB48的后台，以及成员与粉丝和工作人员之间的羁绊，是令人感动的青春故事。秋元康也在漫画中出场，「台词之类的只是把自己的想法传达出去的语言。即使很笨拙，还是拼命地用言语传达自己的心境的身姿才能够攻陷别人（粉丝）的心。处事圆滑游刃有余在AKB（我们这里）并不是必须的。」说着这样的话，展现出研究生的那份纯真，时常可以让AKB48回归初心。

合计52名毕业·退出者 被辞退的成员们的意志
翻译：M叔（豆乳字幕组）

AKB48成立至今，有23名正式成员(包含移籍至SDN48的成员)和29名研究生，合计52人曾经伫立于舞台之上，但之后却离团了。如果将那些以候补生之名公布于世，但还未踏上剧场舞台的人员也包含在内的话，这个数字将超过70人。其中，有具备实力但面对伤痛而撒下泪水，不得已离开剧场的成员；也有发现其他梦想，而离巢的独立者。虽然官方并没有记载，但这些已离去的成员对于留下来的成员们给予的影响是不可估量的。

在毕业生当中，在现在的团队领队·高橋みなみ（高桥南）之前作为领队的1期生·折井あゆみ，和以创作歌手为志愿的星野みちる（现在艺名为michiru），对于AKB48的影响力较为深远。折井曾在活动初期的黑暗摸索状态下引领了整个团队，她说道「之前也没有范本，搞不清楚什么才是对的，虽然是领队但没法告诉大家‘这样做没错哦’。」（『48现象』）。折井在做MC时总会把话题抛给身边的成员而把自己想说的话埋藏起来，因为心理压力使得体重骤降到40公斤，这可谓是牺牲自己而作出的贡献。而星野在初期持续进行1天3场公演的时期，她会斥责牢骚满腹的成员，「我一直都会怀揣歌手的梦想，有聆听自己歌唱的人存在会让我感到非常欣喜。说这些话（牢骚）的大家让人无法原谅」（『48现象』）。主动拿出「会被讨厌的勇气」而送出的忠言，面对她的话语，成员会察觉到敬业精神的含义。而中西里菜在为同时毕业的5人在剧场举行的「谢恩会」上，对留下的成员们最后留言说道「希望努力的孩子会收获回报」之后离开了。

她们的存在和她们的言论，让留下的成员们的意识有了巨大的改变。而经历过研究生阶段的成员，在「研究生选拔」这一强制性的系统下失去了同期的伙伴，身为留下的人只有坚定信念，转化为动力。寄托着毕业生们的泪水和意志的成员们正在积极进取不断前进，这一点毋庸置疑。

AKB48的前景 海外发展与偶像「虎之穴」的构想
翻译：ご飯さん（大龄儿童字幕组）


AKB48以后会如何呢?

首先是海外发展。AKB48在洛杉矶、巴黎、戛纳、俄罗斯、澳门已经分别举办过一次演唱会，5月也终于决定在新加坡举行定期公演，第一场在5月15日举行。1天两场的公演，通过Youtube等视频网站了解AKB48的当地粉丝1200人蜂拥而至。而且8月开始AKB48的节目也在香港开播，不仅如此，还计划在台湾当地选拔成员组成台湾版AKB48。秋元康说希望AKB48能像太阳剧团一样。（『日经娱乐』）

最初在加拿大活动的太阳剧团，现在在全球4处共拥有9个常用剧场，举办不同表演节目的世界巡回演出。太阳剧团一开始是踩着高跷表演的，后来得到了政府的协作，被拉斯维加斯所承认，形成了现在的体制。像太阳剧团，涂满蓝色油漆的表演团队blue man group，马术表演的星跃马术奇艺坊一样，原汁原味地宣传AKB48这样有着强烈独特个性的表演也能让AKB48在世界上流行起来，秋元康这么企划着。他说：「把AKB48比作纳豆，想要纳豆的臭味就不必混入奶油，原汁原味的才有魅力。」（『追踪，a to z』）虽然歌曲舞蹈都有不足，但在年轻的少女们挥汗舞蹈的笨拙之中可以看到可能性。AKB48真的能全球发展吗？我们拭目以待。

同时，在日本国内，继SKE48、NMB48，在博多成立了HKT48，对AKB48进行了连锁经营。这可以说为地方振兴做出了贡献。而且还构建了与多家出版社、唱片公司、经纪公司合作的双赢关系。AKB48被相中拍摄农林水产省的『めざましごはん（绝好的米饭）』以及环境省的『チャレンジ２５学園（挑战25学院）』的广告，她们的活动甚至可以说是「活化日本的演出」。但是，虽然各种演出在增加，前往各地广泛活动，但组合毕业后的方向还没有确定。原本，对于AKB48在活动初期阶段就有一个深远的构想，就是想让AKB48成为一个歌手、演员、模特、主持人、作词家、作曲家、漫画家、小说家等各种各样能者辈出的团队，以AKB48的形式来实现很多的梦想。打比方说，AKB48就像是培养『老虎面具』里面的摔跤选手的虎之穴、漫画家层出的长青庄、水浒传中聚集了很多豪杰的水泊梁山这样的地方。

在领取2010年日本Good Design设计大奖金奖的时候，秋元康说「就好像将calpis（一种乳酸饮料）的原液稀释，做成calpis水、calpis口味的糖和冷饮一样，AKB48也是一本体多用途」。一边海外发展，一边在队内分别进行个人活动，AKB48正在探索着新的可能性。关于AKB48，秋元康说「极端地说，即使我想做偶像团体也不可能做成。这是因为偶像不是我做出来的，而是时代创造出来的。在普通人看来名不见经传的地方为什么一个个明星层出不穷，这也成了个谜。（『48现象』）

少女们作为AKB48的成员有机地相互鼓励、努力进取，从粉丝那里得到建议和鼓励，相互提高技能，最终在剧场筑巢扎营。虽然成员在换，但AKB48是一个集中了新时代的创造者，同时磨练他们的才能并把他们推向世界的地方。我想创造一个不是一时而是永恒的组合，能创造出那样的造星工厂吗？

道出了这样的豪言壮语「相信我，我的使命就是让乘坐着诺亚方舟的成员们到达各自理想的彼岸」（『SWITCH』）的秋元康先生的本领，我们一起期待吧。

卍金日香卍

正因为「长尾效应」的AKB48阵容丰富才衍生出来的电视剧翻译：橘子（AKB外挂字幕社）



成员的多样性明显是AKB48的卖点。成员拥有怎样的梦想也是显而易见的。虽然从志愿做女演员、艺人到歌手、模特、配音演员、小说家等等各自拥有不同方向的目标，但大家同作为AKB48追逐着梦想。阵容的丰富性，个性的变化多端，与网络销售商Amazon。com有名的长尾效应【※注1】相似。

书、CD等特定领域的销售额一般按照20%的商品带来80%的销量这一定律（二八定律）。但是，Amazon。com因凭借那些销售额低却品种众多的商品增加了业务销量而倍受注目。在AKB48里也是一样，虽然选拔总选举前几位的人气很高，但是也因为有了其他各种各样的成员，才能让粉丝百看不厌，实现了一种创新。支持排名靠后的成员，对粉丝来说有诸多福利。因为竞争少，所以粉丝被成员记住的可能性就很高。另外，还能品味「自己的支持」所带来的回报，比如自己支持的成员接到新的剧场外的工作的话，粉丝能跟她一起分享双倍的喜悦。『僕だけのvalue』（只属于我的value）就是描写粉丝的这种心理的歌曲。对成员来说粉丝对自己的鼓励，在受制于残酷竞争法则的AKB48中具有重要的意义。佐藤夏希在第二回选拔总选举结束后，2010年7月3日举行的生诞祭中吐露了她的心情。

「总选举结束后，回到独自生活的家里的瞬间，想到这一天我努力地支撑着快要崩溃的自己，一回到家却一下子崩溃了……五年来一直在努力，那时第一次萌生退出AKB的想法，我想自己已经支持不下去了，但是最先浮现在我脑海里的是各位支持我的粉丝。我看到他们的脸才明白，不是还有特意为我投票的粉丝吗。我觉得不能辜负他们的好意，因为粉丝为了我花费了自己时间和金钱，我不能有那样的想法。（中略）支持我比支持其他成员需要更多的忍耐力不是吗？虽然一直让你们等待，却还是一直支持着我，好开心。（看着观众席的饭）你是从我出道开始就一直支持我的呢。还有支持了我两年的人，一边上学一边为我加油呢吧。光看着你们的脸我就想流泪了，但是正因为有大家，我才能真正地一直努力。我觉得人活着能得到某个人的一句‘喜欢’是最幸福的事。有那么多比自己可爱的成员，也有很会跳舞的人，也有很会唱歌的人，但是在那么多成员中选择了支持我的各位，总是对我说‘最喜欢你喽’的人，有了你们，我真的很幸福。我也最喜欢大家了。」

佐藤夏希作为AKB48的2期生工作了五年，虽然有谈话能力和歌唱能力，但是进入选拔的经验只有1次（当时，后来2010年的猜拳大会上成功的进入了选拔组），渡过这样不得志时期的佐藤。就是这样深切感受到粉丝的宝贵。那是超越了支持与被支持的界限产生的实打实的人与人之间的羁绊。构筑人与人之间如此深厚的交流，就算是朋友或者家庭，甚至恋人之间也许都很困难。在这里，不禁感受到了一种超越偶像与粉丝间立场的精神上的关系。





注1：长尾效应的根本就是要强调「个性化」，「客户力量」和「小利润大市场」，也就是要赚很少的钱，但是要赚很多人的钱。
更多的详尽信息请戳右边的百度百科。http://baike.baidu.com/view/350131.htm


成员一表衷肠的生诞祭 多种仪式培养信息接受力
翻译：エリセ涛妹（AKB外挂字幕社）


AKB48的独创性中最为人称道的剧场公演前文已然有所陈述。而在公演之中尤其特殊的，那就要算是成员的谈话了。不仅表演天天向上，成员的口才也能看到其成长的痕迹。根据主题进行的谈话，时而也会有引起大爆笑的事情。以异想天开的笨蛋发言为人熟知的小林香菜便担当着此等装傻充愣的角色。

「日间剧结束后，屏幕上会出现‘未完待续’的字幕。我在小的时候会一直等在电视前面，一直等到4点左右。最近才第一次知道‘未完待续’是指明天继续的意思。」

这是连剧本都没有而进行自由交谈的AKB48才有的冲击性的发言。还有，石田晴香在关于小时候的梦想的话题时放言，「我既想当歌手，也想成为动画里的人物，因此小学时候的毕业作文集里写了『我想成为阿宅』哦」，剧场也因此沸腾。成员的谈话有搞笑的一面，同时也会有成员认真地想着自己的故事而诉说给观众听的时候，这便是生诞祭的特色了。

在生日之后，寿星成员出演的公演最后，会进行生诞祭（庆祝生日的环节）。在生诞祭上，佐藤夏希等成员诉说了这一年来的决心以及对粉丝的感激之情。时而另大家爆笑捧腹，时而令人热泪盈眶，微妙的情感流淌于此。在可容纳250人的剧场中，每个观众的脸都清晰可见，每日在这种环境中进行公演的锻炼，成员能切身体会到说什么话能让观众有所反应以及如何传递到人们心中。对于谈话能力要求很高的搞笑艺人，也会在陌生的舞台上学习到什么是可以被接受的这种非常重要的能力。成员们通过每日的公演舞台，以及在握手会上亲身感受粉丝的回应而渐渐的成长。在人与人的关系变得日渐淡薄的时代里，还能有这样亲切的面对面的交流，这也是AKB48的给力之处。

在生诞祭、选拔总选举、公演的千秋乐等仪式中，提供给成员们许多机会诉说自己全部的想法，这个过程也培养了她们的信息接受力。同时成员们真挚的想法也深入到了许多粉丝的心中。这些饱含了真情实感的种种言语，将会在接下来的章节中展现给大家。