AKB48——21世紀的醜小鴨傳說 更新持續中

angusmvp

第二十七節 疲勞性骨折


在Team B登台之前，她們還實現了一次“壯舉”。

著名的《花花公子》雜誌日語版，居然用一整頁詳細介紹了尚未出道的Team B的每一個成員。

　　這裡有兩件事要說明一下。第一，《花花公子》雖然是世界知名的色情雜誌，但在日本，它僅僅是一本普通的雜誌。第二，為AKB48和《花花公子》牽線搭橋的，就是曾經促成手機面試的著名廣告商——電通。

其實，電通這家公司，用“著名”這個詞形容實在是有點兒冤枉了。

株式會社電通，是亞洲第一大廣告商，世界五大傳播集團之一。日本這個曾長年位居世界第二的龐大經濟體，有將近一半的廣告宣傳活動是經電通之手施行的。這些宣傳活動，小到一則佳能複印機的廣告，大到2002年世界杯足球賽和2005年愛知世博會，都是由電通來進行實際的策劃和運作。這個富可敵國的廣告巨鱷，在2007年3月剛剛公佈了自己上個財年的營業額——2.1萬億日元。

而弱小的AKB48在剛剛出道的時候，就已經得到了電通的支持。這當然是混跡業界多年的秋元康所掌握的人脈關係。所謂“內行看門道，外行看熱鬧”，電通在AKB48成長的道路中到底起了多大的作用，相信有心的讀者自己就能夠分析出來。

但我想強調的是：如果沒有自己的努力拼搏，單靠背景和運氣，那再大的機遇也會被浪費。這個世界上“扶不起的阿斗”比比皆是。而且，機遇越大，當它被浪費的時候，當事人要付出的代價也就越大。

再往深處說，恐怕就要涉及機會成本與沈沒成本的問題。還是讓我們的視線回到AKB48劇場的舞台上吧。

因為Team A和Team K打下的良好基礎，再加上《花花公子》的鼎力宣傳，Team B的首演毫無懸念地博得了滿堂喝彩。

可是，站在全隊中心位置的渡邊麻友明白，當初同樣“初日滿座”的Team K，卻在3天后丟掉了一半的觀眾。所謂“新鮮效應”，就是灰姑娘的晚禮服，最多只能保持一個晚上。 Team B如果不想重蹈覆轍，她這個核心成員就必須做出表率，加倍努力，用真正的實力來留住歌迷。

　　然而，俗話說：“過度則廢”。努力過頭了也不一定就是好事。

第二天，演出結束後，自從加入AKB48以來就幾乎沒有休息過的渡邊麻友，突然感到右腳一陣鑽心的疼痛。她一下子摔倒在地上，再也站不起來了。

醫生診斷說，她這是典型的疲勞性骨折，必須靜養恢復，總之是暫時不能再跳舞了。

不論對她還是Team B來說，這無疑都是個晴天霹靂。

　　疲勞性骨折，這怎麼可能呢？ 6個月前還在整天蹲在家裡抱著電腦的小宅女，居然出現了運動員才會有的職業病。

一個人躺在陌生的病床上，渡邊麻友雙眼直勾勾地望著那條被厚厚的石膏裹起、高高吊著的右腿。

“我……我都乾了些什麼呀……”她委屈地抱頭哭了起來。

悲痛之中，她也明白了一個道理：拼命努力的精神是沒有錯的，但如果用了錯誤的方法，那所有的努力仍將化為泡影。

她將這個教訓牢牢地記在了心裡。

核心成員傷退，但演出必須繼續下去。如果Team B和Team K一樣，在演出3天后就損失了一半的觀眾，無論原因是什麼，都會在AKB48的歷史上再次留下令人難堪的記錄。

眼下，Team B急需一個足夠靠譜的救火隊員，而萬幸的是，她們中真的有一個這樣的人。

救火隊員的名字，叫做柏木由紀。

後來，在人們對柏木由紀的各種評價中，有這樣一種聲音：“只要你給她一分的​​光，她就能發出十分的熱來。”

作為一個曾經的偶像宅，對於自身魅力點十分清楚的柏木由紀，用盡了渾身解數來聚集全場的目光。

觀眾席上每一個歌迷都有這種感覺：柏木由紀的眼光停留在自己身上的時間，明顯比其他成員要多。她剛才真的是在看我嗎？

這不是錯覺，柏木由紀真的會認真地盯著一位觀眾很久，直到這位觀眾對她做出反應，她才會轉移視線，去注視下一個觀眾。

並且，這一切都要在表演中看似無意識的情況下，以非常自然的姿態來進行。想必在正式登場前，她已經無數次練習過這一溝通技巧了。

柏木由紀在舞台上魅力四射的精彩演出，成功帶動Team B將缺少一人的公演繼續下去。更何況在她的背後，還有3位一期生前輩在壓陣。

在突然增大的壓力面前，以及柏木和平嶋等帶來的榜樣效應，曾經浮躁的Team B再也沒有成員敢人浮於事，每個人都規規矩矩做好應該做的工作。她們終於開始散發出自己應有的實力。渡邊麻友也經常跑到後台，用廣播向大家打招呼，甚至推著輪椅到舞台上來，為自己的隊伍加油助威。

就在一切漸漸恢復正常的時候，意外卻接二連三地再次降臨：三位中堅成員松岡由紀、仲谷明香和野口玲菜，也先後因為受傷而退出了公演。

與此同時，歌迷們吃驚地發現，被醫生警告要恢復至少一個月的渡邊麻友，再次站到了舞台上。這天距離她的休演，僅僅11天。

渡邊麻友當然清楚，這樣不計後果的複出，會為年僅13歲的她帶來不可估量的風險。可是，這個時候如果自己仍然抱病不出，已經缺少4個人的Team B會變成什麼樣？柏木由紀和其他隊友替她做出的努力，必將白白浪費。

於是，她拆掉了腳上的石膏，重新蹬上舞鞋。

　　很容易再次骨折吧？一定會再次骨折吧？好吧，哪怕能堅持幾天也好呢，哪怕能堅持到那3名隊友回歸也好呢。

3個星期後，仲谷明香和野口玲菜順利回歸，渡邊麻友卻再次被送進醫院，缺席了余下幾乎全部的演出。

雖然在Team B的第一季公演中，出現瞭如此混亂的人員傷病情況。但在這些差不多每天都上演的意外中，觀眾們深深地感受到了這只新隊伍所散發出的獨特氣質——外表弱不禁風，內心卻堅韌異常。無論是帶傷上陣的渡邊麻友、臨危受命的柏木由紀，還是表面上說說笑笑，紀律性卻特別強的浦野一美和平嶋夏海，都在用實際的行動告訴著他們：AKB中最年輕的一隊姑娘，並不是一群只會撒嬌的小妹妹。

Team B公演的滿員狀態，從第一天一直持續到了最後一天。這支有著先天缺陷的新隊伍，終於用她們自己的拼搏贏得了輝煌的成績。

可惜，她們的成績，對當時的AKB48來說是遠遠不夠的。

就像渡邊麻友一樣，整個AKB48，在那時似乎也患上了疲勞性骨折。

　　（未完待續）

angusmvp

第二十八節 高橋南


在Team B深陷成員離隊和主力傷病等困難時，另外兩支隊伍也發生著一些變化。

AKB48成立一周年後不久，一期生的大姐姐、自組合成立起就擔任隊長的折井步，於2007年1月畢業。作為Office 48的簽約藝人，時至今日，她仍以個人身份在東京時尚界的舞台上活躍著。

這一年來，每次登台之前，所有成員都要在後台圍成一個圓圈，在折井步的帶領下一起高喊口號。這是她們團隊精神的一個標誌性體現。

現在，帶頭喊口號的人離開了，誰來補充她留下的位置？

剩下的16個人你看看我，我看看你，然後其中15個人的目光不約而同地集中在一個人身上。

　　嗯，沒有比你更合適的人選了。

　　高橋南。

從那天起，高橋南繼任為Team A的隊長，並且在AKB48集體參加活動時，以實際上的總隊長身份，擔任代表全體成員的負責人。

在今天，高橋南已經被稱為“AKB的靈魂”、“AKB的良心”。就連秋元康也公開表示：“在我的心目中，'AKB48'等同於'高橋南'。”

但是，時間倒退五年前，在Team A中年齡也比較小，個子更是最小的高橋南，怎麼就能成為一隊之長呢？前田敦子的王牌形像是秋元康提拔的，但隊長可不行，因為她的工作並非在前台出風頭，而是在後台以個人魅力和手腕凝聚全員的向心力。隊長這種角色，不光是受累不討好，如果得不到隊員們的認可，甚至被架空，那不僅是她自己的失敗，更會讓隊員之間心生芥蒂，一盤散沙，最終變成整個團隊“千里之堤潰於蟻穴”的根本原因。

那麼，為什麼大家會不約而同地選擇高橋南作為後台領袖呢？

因為在一期生的意識裡，作為AKB48“元老隊”，她們必須要帶有某種氣質。隊長則應該是這種氣質的化身，而​​高橋南完全符合這個條件。

看看後面的兩支隊伍，她們自成立起就帶有鮮明的氣質特徵。

Team K是集體追趕一期生的“體育系”隊伍，所以她們需要一個看上去身材高大、強壯、年長的領袖，現任隊長野呂佳代和繼任隊長秋元才加都是這一類型。

　　Team B則是“妹妹團”。在“妹妹們”還很弱小時，需要一個姐姐看護著她們，這就是浦野一美擔任隊長的原因。在未來，“妹妹們”長大一些，有能力自己折騰了，隊長就變成了最能帶頭折騰的柏木由紀。

那作為“元老團”存在的Team A呢？ “元老”的氣質又是什麼？

幾年前，一部名叫《亮劍》的電視劇火爆國內劇場。而在其原著小說中，對於軍隊首任指揮官的作用，有過這樣一段闡述：

“任何一支部隊都有自己的傳統，傳統是什麼？傳統是一種性格，是一種氣質。這種傳統和性格是由這支部隊組建時，首任軍事首長的性格和氣質決定的。他給這支部隊注入了靈魂，從此不管歲月流失，人員更迭，這支部隊靈魂永在。”

當然，這段軍事方面的闡述，用在娛樂圈或許有些誇張了。但它明白無誤地告訴了我們“元老”與“團隊”之間的關係——

　　元老的氣質，就是團隊的靈魂。

那麼對於AKB48來說，Team A的氣質是什麼？

是“先鋒者”，確切地說，是“帶領大家一起向前跑”的角色。

Team A的隊長，既要在後台有著相當好的人緣（帶領大家一起），又要在公演中擔任主力成員（向前跑），這兩個要素必須同時具備。

為什麼高橋南就具備這兩個要素呢？

那時的她，不僅在同齡的前田敦子、板野友美中是“孩子王”，還和年長幾歲的佐藤由加理、中西里菜、駒谷仁美也成為了朋友。在篠田麻里子最無助的時候，正是她，拉著前田敦子雪中送炭般地帶去了幫助。

就像我們在各種場合看到的，高橋南不但是一個古道熱腸的人，而且還是個細心的人。這樣的孩子怎麼可能人緣不好呢？

而她在練習中的表現，更是讓人無話可說。

就連AKB48劇場的工作人員們也一致認為，在每個人拼搏精神都超乎尋常的一期生隊伍裡，高橋南仍然是以更敬業、更努力而著稱的。峯岸南也曾提到：“其實我有時也是想休息的，偷個小懶的機會不是沒有。但看看高橋南還在前面練習，自己也只好跟著一起練下去。”

因此，在AKB48的第一季公演中，站在隊伍中間位置的人，是最努力的高橋南。前田敦子是從第二季公演才被委以重任的。

折井步畢業時，前田敦子已經成為“AKB48的面孔”，而精神領袖的位置，自然更加非高橋南莫屬了。

從那一天起，無論是Team A的16人公演，還是AKB48的幾十人活動，乃至大型演唱會上AKB大家族200多人組成的巨大圓陣。站在大家中間，率領全團一起高喊口號的那個人，都是高橋南。

從那一天起，她不再是一個人在戰鬥，卻也永遠只是一個人在戰鬥。

誰也無法體會一個真正的領袖的寂寞。

與此同時，Team K也發生了一些變化。

從訓練開始一直到劇場亮相，站在Team K舞台中央的兩個人，分別是大島優子和梅田彩佳。

大島優子​​的演藝經驗豐富，梅田彩佳的舞蹈實力超群，加上二期生整體的“體育系”風格，這支隊伍一看上去就會給人留下“專業性很強”的印象。

但AKB48畢竟是一個少女偶像組合，純粹的體育系風格如果過於突出，她們就有淪為“伴舞團”的危險。

因此，就像推出了前田敦子一樣，秋元康在二期生里也提拔了一個王牌——小野恵令奈。

然而，一心要成為全團核心，也確實有著王牌實力的大島優子，對這個任命顯然是不滿意的。她跑去找工作人員，想談一談這個事情。沒想到工作人員居然回答說：“你本來就是個過渡角色，為了帶惠令奈那樣的新人才把你招進來，你哪兒來這麼多要求？”

優子是大笑著走出辦公室的，那是她憤怒的表現。

　　但現實就是這樣。 Team K的王牌被指定為小野恵令奈，大島優子和梅田彩佳則變成了在後面支持她的兩個人。

這種三角形的穩定關係一直持續到年底，被一場悲劇打破了。

AKB48的第二個聖誕節前，梅田彩佳在訓練中忽然感到腳步一陣劇痛，然後摔倒在地……沒錯，和幾個月後的渡邊麻友一樣，她也出現了疲勞性骨折的症狀。

只是，和練習舞蹈5個月的渡邊麻友相比，經歷過早安少女組訓練的梅田彩佳練舞時間更長，傷勢​​也嚴重許多。她不得不全面中止了AKB48的全部活動，甚至離開東京回到福岡老家去調養。

估計她自己也不會想到腳傷到底有多嚴重：整個2007年，她都沒能再次登上AKB48的舞台。

因為梅田的傷退，Team K的變成了小野恵令奈和大島優子的雙核心體系，這看起來有點像Team A中前田敦子和高橋南的關係，但實際上完全不一樣。

高橋南是隊長，但大島優子不是。

但無論如何，在當時，她們四個人組成了AKB48的核心。自從AKB48以《想見你》正式出道以來，秋元康都是挑選各隊的核心成員、近期在劇場表現出色的成員，以及運營方有意提拔的成員，集結成新的陣容來錄製單曲唱片。

可是，在《想見你》實現開門紅之後，AKB48後面幾張唱片的成績卻糟糕得一塌糊塗。

　　又發生了什麼事情？

　　（未完待續）

angusmvp

二十九節 迷失在秋葉原與澀谷之間


2007年1月31日，AKB48的第二張單曲唱片《水手服真礙事》發售。這張專輯分為普通版和首發限定版兩種規格，在首發限定版中還附有收錄了MV的DVD。 MV的製作可謂煞費苦心，與上次相比，本次僅有14名成員參與了錄製，從這一點即可體現製作方“精品創造經典”的決心……

　　直說了吧，這張盤賣得慘極了。

全國發行的《水手服真礙事》，僅僅比地下單曲《裙擺飄飄》多賣出去1000多張，最終以2.2萬的銷量慘淡收場。

兩個月後，AKB48推出了第三張正式單曲碟《曾不屑一顧的愛情》，這一次，她們終於創下了一個新記錄——

日本單曲銷量榜下跌速度最快的唱片。

《曾不屑一顧的愛情》首周銷量排行第8，但第二週居然一瀉千里，狂跌至第98位。而它的最終銷售情況，則和前一張基本保持一致。

兩萬，基本相當於那時“柱之會”的會員人數。帶上秋葉原夢想出航的AKB48，結果還是只有秋葉原的歌迷願意為她們埋單。

　　為什麼會變成這樣？

　　一句話：這艘船偏離航線了。

從秋葉原起航的夢想之船，卻直接奔著澀谷衝了過去。

澀谷，坐落於東京市中心西部，如果說秋葉原的位置相當於北京朝陽門，那澀谷則大約相當於西單。這裡是日本年輕人的時尚發祥地，甚至可以說，這裡是東亞流行文化的大本營。

秋葉原是宅男的聖域，澀谷是辣妹的天堂。東西相望的這兩個亞文化聚集區，可以說是截然相反，水火不容。

站在日本社會主流文化的偏見角度看，動漫等“二次元文化”代表的是“永遠無法自立的大嬰兒”（彼得·潘現象），而澀谷辣妹文化則是“援助交際”的代名詞。

而《水手服真礙事》的主題，恰恰就是“援助交際”，而且歌詞第一句就明確提到了“澀谷”這個字眼。那張DVD中的MV，更是直接在澀谷街頭取景拍攝的。這首歌的副歌歌詞是這樣的：

　　“水手服真礙事，
　　因為我想要更自由的愛。
　　帶我去那裡吧！
　　帶我去那個未知的世界。

　　水手服真礙事，
　　因為我想要更自由的愛。
　　別用這種眼神看我，
　　我不就是個高中女生嘛。

　　被誰看見都無所謂，
　　來吻我吧……”

看上面這幾句挑逗性的歌詞，你能相信這是“國民級偶像”AKB48的歌曲嗎？

顯然，運營方又做了一件跟撩裙子差不多的蠢事。

澀谷系辣妹能否接受這些從秋葉原出來的女孩，本就是個未知數。更何況，辣妹並非“援交團伙”，甚至她們最厭惡的事情就是被如此誤解。事實上，是真正從事援助交際的女生，為了滿足嫖客的獵奇心理，才故意打扮成澀谷辣妹的形象，並在澀谷出入以招攬生意。

《水手服真礙事》的歌詞，站在非商業角度說，它確實能體現青春期少女心理活動的一個層面（我個人挺喜歡這首歌，至今放在MP3裡）。但站在商業角度看，這樣的歌曲不遭恨就已經不容易了，怎麼可能還賣得出去？

第三張單曲《曾不屑一顧的愛情》也有類似的問題。和逃至澀谷的前一張單曲不同，這首歌重新回到了校園。但是，歌曲所表達的卻仍是一個社會敏感話題——校園欺凌現象。

在這首歌曲中，既飽含著被欺凌女生絕望情感的表達，又對日本社會解決這一問題的不負責任予以批判。平心而論，這首歌的質量相當上乘，它的歌詞和MV甚至讓我聯想起了10年前韓國天團HOT抨擊校園暴力的作品《We Are The Future》。

但2007年的日本畢竟不是1997年的韓國。日本社會是一個信奉強者的趨強社會，一群尚未拿出成績，並且不久前還在“撩裙子”、“替援助交際說話”的無名小輩，她們對社會的批判只能被看做發牢騷。沒有人會買她們的賬。

還是等你們強大了之後，再來說話吧！到那時，無論你們說什麼，他們都會聽。

還是等你們強大了之後，再來告訴他們：“你們至今積累的經驗和知識，不過包袱而已。狂風吹過，片紙不留！”

到那時，“風停了，雨止了，陽光灑在臉上”，所有人都會豎起耳朵傾聽你們的呼喊，然後低頭反思。

　　但現在，你們還差得遠。

通過這兩張有話題沒銷量的作品，“AKB48是地下偶像”的形象反而更加根深蒂固了。

　　好吧，這是誰的錯誤？

在當時的AKB48劇場中，Team A和Team K已經積累了五季公演，共60多首歌曲。其中既有《化為滾石吧》這樣的勵志歌，也有《和我留在藍天旁》等治愈心靈的標準情歌，還有在2011年“311大地震”後成為賑災歌曲的、主旋律風格的《為了誰》。無論選哪首歌，都比《水手服真礙事》及《曾不屑一顧的愛情》更適合大眾的口味。是什麼理由，讓唱片商捨棄了這些琅琅上口的作品，反而劍走偏鋒，選擇“小眾人群的邊緣話題”作為市場突破口呢？

我覺得，當時的運營團隊，包括Def Star唱片和秋元康本人，都太急於撕掉“秋葉原”這個標籤了。用力過猛，導致適得其反的效果。

2010年，一部電影《讓子彈飛》紅遍全中國。在總結自己電影的票房經驗時，導演姜文特別強調一個詞：“七成”。他說：“拍《太陽照常升起》時用了十成力，用力太過了。雖然我自己很喜歡，但別人都沒看懂，沒人來看。《讓子彈飛》用了七成力，遵從電影的規律，就成了。”

　　音樂也是一樣。今天反過來聽這兩張當年沒賣動的唱片，會感受到歌曲裡其實是蘊含著力量的。但在那個時候，對於“脫秋葉原化”的強烈渴望，導致這個組合走向了另一個極端。

事實上，我在前文已經說過，AKB和秋葉原，早已成為不可分割的利益共同體，共進共退，共榮共損。如果生硬地拽掉和秋葉原文化的干系，恐怕AKB48這個品牌將很快死無葬身之地。

繞著八竿子打不著的澀谷辣妹和社會問題倒騰了半天，結果不還得麻煩秋葉原宅男來收拾殘局？消化掉這幾萬張唱片的，除了無條件守護這些女孩子的他們，還能有誰？

當秋元康和Def Star意識到這個問題，並將歌曲風格調整回來的時候，已經有點兒晚了。

　　（未完待續）

angusmvp

第三十節 合縱與連橫


2007年7月，AKB48的第4張正式單曲、重新回歸陽光少女風格的《BINGO!》上市發售。但因為前兩張唱片並沒能打下良好的基礎，加之這首歌旋律乏善可陳，缺乏《想見你》那樣過耳不忘的質量，最終仍以不到3萬張的銷量畫上句號。

不過，值得一提的事情還是有的。當初《裙擺飄飄》中第一次正式出現的“神7”，在本作中的形像是一襲白裙。此外，Team B也有3人入圍此次演出。

有一個人更是特別——渡邊麻友。

剛剛傷愈復出的渡邊麻友，不僅在這張唱片中成功入選，甚至和“神7”穿上了一樣的白裙子。事實上，在《BINGO!》MV中登場的白衣少女共有8人。

渡邊麻友之外的7個人，分別是Team A的前田敦子、高橋南、小嶋陽菜、板野友美，以及Team K的小野恵令奈、大島優子、河西智美。

渡邊麻友的入圍，在Team B引起了不小的波瀾。

3位一期生前輩很清楚運營方的策略：渡邊麻友本來就是Team B的中心角色，只要不傷成梅田彩佳那樣，即便經常休演，傷愈復出後仍然會被主推。現在的AKB48已經不像剛結成時那樣“人人都是對手”，她們現在更需要的是協調與配合。

柏木由紀也不覺得這有什麼不正常，因為她經歷過一場完整的早安少女組選拔。如果按照早安的選法，每期選拔最終只有一兩個人能合格，那除了渡邊麻友以外的人估計早就捲鋪蓋回家了。因為這裡是AKB48，她才有機會留在舞台上繼續展示自己。

　　但其他姑娘卻不一定都這麼想。

“我們忙活了一整季的演出，她卻一直在床上躺著。憑什麼她一爬起來就又站到我們前面去？再說了，受傷的人又不止她一個，憑什麼她受到特殊照顧？ ”不滿與妒忌的情緒，在這支新隊伍中漸漸瀰漫開來。

說到底，部分三期生的得失心比她們的前輩重得多。在其他的組合裡這或許不算什麼，但在AKB48中，功利心會讓一個人顯得格外浮躁。隨著渡邊麻友進入單曲選拔，Team B中埋下了一個比較嚴重的隱患。

以至於到後來，秋元康不得不通過人員清洗的方式解決這個日益加深的矛盾。但眼下，他還沒有精力注意這些小苗頭。

在《BINGO!》發行後沒幾天，秋元康就為AKB48帶來了一件大事，一件影響非常深遠的事。

今天，我們可以事後諸葛亮地說：正是這件事情，事實上保證了AKB48在未來前進的道路上暢行無阻，一路綠燈。

但在當時，沒有幾個人看明白秋元​​康到底要幹什麼。

就像中國《超級女聲》前N強選手全部要簽約天娛傳媒一樣，AKB48的成員全部是Office 48旗下的藝人。在秋元康的AKS事務所成立後，大部分成員的人事關係又都歸於AKS。

而在2007年7月，秋元康宣布了一系列讓姑娘們目瞪口呆的人事關係變動。

“前田敦子、大島優子、小野恵令奈，今後將成為太田製作所的簽約藝人。”

“高橋南、小嶋陽菜、峯岸南，簽約尾木製作所。”

“大島麻衣、板野友美、河西智美簽約Hori Pro。”

“增山加彌乃簽約Parfit製作所。渡邊志穗簽約鉑金製作所……”

兩個月後，篠田麻里子也成為了經紀公司SOMEDAY旗下的藝人。在2007年結束時，除了三期生，以及Office 48特意留下的中西里菜和幾位二期生，幾乎所有主力成員都同其他演藝公司簽署了工作合約。

　　這是什麼意思呢？

　　這里至少有兩層含義。

第一層含義，是戰略意義上的：將幾家有實力的事務所綁定為自己的成長夥伴。

在娛樂圈，難免會出現這樣的事情：某演藝公司發現一個好苗子，於是調動許多資源，費盡心力，將其培養成為獨具號召力的藝人，並取得了意料之中的市場成績。

但好景不長，其它演藝公司紛紛按圖索驥，各自推出相似性很高的同類藝人。這樣一來，原本由那家公司獨具慧眼打下的市場份額，很快就被各家瓜分了。

對於AKB48這樣人數眾多，又大都是非專業藝人組成的團隊，實在是太容易被模仿了。她們苟且偷生時或許還有活路，一旦打出名堂，就會立刻發現身邊噴薄而出的各種超級模仿秀。

市場份額總共就這麼一點，對手多拿一份，自己就少了一份，此消彼長。這樣的競爭關係，在《博弈論》中稱為“零和博弈”，因為對全局來說，這種博弈所創造的新價值為零。

為了防止這種局面，秋元康的辦法，是將“零和博弈”變成“正和博弈”，將你死我活的傳統競爭模式，變成能夠共同創造新價值的新市場模式。

其實，AKB48成員間的競爭關係，基本上就是一種正和博弈。在相互之間的你追我趕中，每個人都獲得了大幅度的提升。這種良性競爭最終讓她們從完全外行的普通女孩，逐漸成長為唱歌跳舞演戲模特樣樣精通的多棲藝人。

所以，和其它少女組合相比，AKB48成員之間的感情會格外地好，因為她們沒有那麼複雜的利益糾葛。

而將她們分別簽約至不同的事務所，就是將這種積極的正和博弈帶到了AKB48的外部環境。 “AKB項目”負責培養這些姑娘，其他演藝事務所來一起推廣，大家一起分賬。

這種模式不僅削減了事務所自己培養藝人的前期投入，同時還能開拓多種全新的合作方式。而且這麼一來，這些事務所也沒有必要再仿製出類似組合，因為那樣意味著和自己過不去。再說了，多個朋友總比多個敵人強嘛。

事務所們接納了秋元康的意思：不要再拼個你死我活了，大家一起把AKB48的蛋糕做大，一起發財吧！

而第二層含義，是比較火燒眉毛的。

因為連續3張唱片都賣得血本無回，當時的運營方已經出現了財政危機。不僅如此，AKB48在3月舉辦了首次全國巡演，結果除了東京之外，名古屋、大阪和福岡的演唱會到處都是空席，這進一步惡化了運營方的經濟狀況。

要不是因為這樣，秋元康才不會這麼早就簽下那些明顯處於弱勢的合同，將自己的骨干成員拋售給其它事務所。在他的預想中，這些寶貝姑娘們能帶來的利益可遠不止眼下這個數字。

但沒辦法，計劃趕不上變化，現在不是談戰略的時候。連命都保不住了，還談什麼人生理想啊？

這場秋元康早已設計好的合縱連橫大戲，因意外的財政危機而提前上演。

與此同時，AKB48內部也在進行著另一場“合縱連橫”。 （未完待續）

angusmvp

第三十一節　船大難掉頭


2007年7月，一直都是A、K、B三支隊伍輪流演出的AKB48的劇場公演，出現了全新的模式——向日葵組公演。

所謂的“向日葵組”，是由Team A和Team K挑選各自的骨干成員組成，而其他成員則作為替補代演（B角），在骨干成員缺席的時候補上。事實上，這就是曾在日本青年館演唱會上發表過，卻最終沒能得以實現的“薔薇組”和“百合組”模式。

曾經挑起“全面戰爭”的兩支隊伍，如今終於在一起排練，在一起交流，成為一支隊伍了。整整一年互不來往的一期生和二期生之間，漸漸變得熟悉起來，很多女孩甚至成為了好朋友。

我們都知道，今天在AKB48的成員中，有幾對無話不談的閨蜜。比如大島優子和小嶋陽菜，板野友美和河西智美……她們都是從這個時候開始熟絡的。

為什麼會出現“向日葵組”的公演呢？這個契機，是當時幾位核心成員第一次“觸電”，演出了一部名叫《傳染歌》的恐怖電影。

對於第一次演戲的新人來說，拍恐怖片其實是一個很好的入門。因為這類電影的氣氛大都靠燈光、化妝、剪輯等來烘托，表演時也是誇張成分居多，對個人演技的要求一般相對較少。所以，秋元康特意選了這樣一部戲來鍛煉她們最初的鏡頭感。

不過，也並非每個成員都是初次拍電影。別忘了，AKB48裡有一個可以說是在鏡頭前長大的孩子——大島優子。

她順理成章地成為了這部電影的女主角。

但如此一來，劇場的公演可就有點兒顧不上了。 Team A和Team K都曾因主力成員大批請假而導致全場休演，讓Team B臨時頂替。三番五次下來，Team B也累得有點兒吃不消了。

於是，“向日葵組”應運而生，這一組合不但有效調劑了演出時間，而且讓團隊的內部氣氛變得更加積極、健康。

也是在這個時期，AKB48完成了第四期成員的募集。但和以往的三期招生不同，她們被成功錄取後並不會馬上登台表演，而是作為“研究生”，一邊訓練，一邊為現役成員做替補。她們是AKB48未來的人才儲備。

和漢語不同，日語的“研究生”並非指碩士生和博士生，而是“特別聽講生”，類似於“旁聽生”，但制度更加正規。

在這第一屆研究生中，最終走出了佐藤亞美菜、倉持明日香、藤江麗奈、大家志津香等我們今天熟悉的AKB48中堅力量。

在建立起研究生製度之後，AKB48的梯隊制度日趨完善。像“3期候補生”那樣，在成為正式成員後又遭到大量裁員的情況，從此再沒有出現過。

在劇場公演之外，AKB48在唱片市場基本保持者兩個月一張單曲的發片速度。在8月和10月，她們先後發售了《我的太陽》和《在看夕陽嗎》兩張唱片。

可是，這兩張唱片的銷量仍然沒有突破3萬張，甚至《在看夕陽嗎》還創下了AKB48歷史上的最低銷量：1萬8千張。

　　這已經不是歌曲的問題了。

事實上，我們今天回過頭來聽這兩首歌，會發現它們已經相當符合AKB48應有的風格，無論是歌詞、編曲、MV，都已經沒有太多可以挑剔的地方。

以至於到了2011年，秋元康還會點委屈地說：“AKB48迄今為止的單曲裡，其實我最喜歡的就是《在看夕陽嗎》。”

在MV中，AKB48成員們的表現也相當出色。在舞台上日復一日演出已經快兩年的她們，已經漸漸成為專業的表演者。演唱、舞蹈、鏡頭感都顯示出了理想狀態。

而且，這兩首風格復古80年代初期的歌曲，準確抓住了當今日本的社會風潮。但由於它們並沒有獲得商業上的認可，有關“昭和曲風”的分析我們也只能稍後再說。

開始是因為歌曲有問題，所以賣不動。現在歌曲沒有問題了，卻依然賣不動。為什麼？

原因並不復雜：AKB48等於“奇怪的秋葉原地下偶像”，這一形像已經板上釘釘，成為社會全體的統一認識。所以，甭管是什麼作品，看見AKB48這幾個字，就不會有人要。

實事求是地說，這是AKB48歷史上最嚴重的危機。

有人誇自然好，有人罵其實也很好，它們往往是一枚硬幣的兩面。甚至可以說：沒人罵，等於不夠火。

演藝圈最要命就是“沒人誇也沒人罵”，那說明自己已經完全被消費者所忽視。

2006年10月，帶著《想見你》輕裝上陣的時候，AKB48還是一支擁有兩支隊伍、27人的新人組合。

僅僅過了一年，她們已經變成擁有3支隊伍，1期研究生，將近60人的龐大隊伍。圍繞著她們的，還有兩家直屬經紀公司，一家唱片公司，以及六七家藝人事務所。

起航時的那艘不經風浪顛簸的小船，已經成為了一艘名副其實的大船。

然而，偏離了航線的大船，卻也失去了小船的靈活，在發現問題後，她們很難一個急轉彎就掉頭折回。

“人數最多的地下偶像組合”這一“旗幟”，早已掛在了這艘大船的桅杆上，怎麼甩也甩不掉。

更令人哭笑不得的是，將這一“旗幟”牢牢砸進船身的最後一錘，居然來自姑娘們朝思暮想的一個夢——

　　“我要上春晚”。

日本的“春晚”叫做《NHK紅白歌合戰》，開始於戰後經濟恢復期的1953年，至2007年已是第58屆。能夠登上“紅白”的舞台，就意味著自己將成為全國的話題。

有件事比較巧合：NHK電視台的演播廳，也在澀谷。

12月初的某一天，戶賀崎智信出現在AKB48劇場的後台。

Team A隊長高橋南坐立不安地看著他。因為每次他的突然出現，都會給大家帶來一些勁爆消息。而在單曲成績如此慘淡的今天，她想破腦袋也想不出他還能帶什麼好事。

只聽戶賀崎智信說：“剛剛得到的消息。我們已經正式獲得邀請，將參加今年的紅白歌合戰！”

“紅……白？”沒有人敢相信自己的耳朵，尤其在這個萬事皆不順的2007下半年。

當後台終於爆發出一片歡騰的時候，流著眼淚，抱著隊友大笑的高橋南相信，她們的苦日子終於熬出頭了。

但劇場另一個角落裡的秋元康卻不這麼想，因為他當時已經知道了“紅白”邀請AKB48參加的真實原因。

隨著秋葉原文化的逐漸升溫，在當時的演藝圈中也出現了號稱喜歡動漫和遊戲的知名女藝人，其中最有代表性的是中川翔子和莉亞·迪桑。因此，第58屆紅白歌合戰為這兩位女明星設置了一個“秋葉原環節”。既然是“秋葉原環節”，也就順便邀請了秋葉原“最著名的地下偶像團隊”AKB48。

我們都知道，一首歌曲的舞台現場版，掐頭去尾至少也有3分鐘。但在那一屆“紅白”中，《想見你》被壓縮成1分35秒的版本，也就是說，AKB48的登場時間只有其他歌手的一半。

隨著“紅白”日益臨近，AKB48所接收的採訪開始多起來。姑娘們也漸漸發現了這裡面的問題。

經常有些電視台記者，扛著攝像機拿著麥克風就直接衝過來說：“來，給我們賣個萌吧。”

在電視做訪談的時候，她們也總是被說到：“秋葉原四十八的宅女，你們很厲害啊。”

在那一瞬間，高橋南意識到，不光是她，不光是AKB48，甚至連兩年以來支持她們的歌迷，都被這個龐大的社會機器所藐視了。

　　原來，我們是去紅白當丑角的！

　　高橋南被激怒了。

　　所有的成員都被激怒了。

無所謂了，你們現在怎麼說我們都無所謂了。反正我們將在紅白上演出自己的歌曲，到時候你們就會明白，自己那些根深蒂固的誤解是多麼可笑。然後，我們將一句洗刷自己的污名，讓全社會重新認識AKB48，重新認識秋葉原。

　　我們會做到的。等著瞧吧！

有決心總是好的，但是，在一張優秀單曲僅僅賣出1.8萬張的那個年代，憑藉一次“紅白”亮相就想打翻身仗的想法，總是有點不切實際。

殘酷的現實是：紅白歌合戰剛剛結束，一連串關係到AKB48生死存亡的危機就隨之到來。

　　（第三章完）

angusmvp

第四章 浩劫與重生

第三十二節 棄兒


結束了令人五感雜陳的紅白歌合戰，邁入第三年的AKB48，在澀谷AX音樂廳舉辦了一場風格獨特的演唱會。

這個被簡稱為“AX100”的演唱會有個鮮明的特點：演唱曲目的順序，是由歌迷投票決定的。

雖然Team B還沒有自己的原創公演，但將Team A和Team K的公演歌曲加在一起，再加上唱片中的幾首歌，AKB48兩年來積攢下的歌曲已經超過100首。在為期4天的演唱會中，姑娘們將依照歌迷投票的排名，從第100名的歌曲開始倒數演唱，每天演唱25首。直到最後一天的最後一刻，歌迷們才會知道自己評選出的冠軍曲目是什麼。

這相當於一個由歌迷和歌手一起完成的年度總結。從此以後，“AX100”成為AKB48每年年初的固定節目。

在2008年1月的首次“AX100”演唱會中，最後登場的冠軍歌曲，就是她們的首張單曲《落櫻繽紛》，排在第2、3位的則分別是《BINGO!》和《想見你》。

顯然，在當時歌迷的心目中，相比《曾不屑一顧的愛情》之類話題沉重的作品，還是單純的校園風格的情歌更加討人喜歡。

熱情喧鬧的“AX100”4天狂歡，再加上早先的紅白歌合戰，應該說，2008年的AKB48有著一個不錯的開局。

緊接著就發生了一件不靠譜的事情。

“AX100”剛剛結束，第7張單曲《浪漫，不需要》的發售就開始了。

這就是很多歌迷口中“AKB48所有單曲中最有失水準”的那一張。

這張單曲的MV長達6分鐘，卻居然只有一個場景，而且僅僅是收錄了演播室裡的一次現場舞蹈而已。這樣的東西，無論怎麼看，都會讓人覺得“這張盤壓根兒就沒有製作經費吧？”

這張簡陋到不可思議的唱片，為什麼會被做出來？尤其在亮相“紅白”之後，為什麼不好好跟進一下，讓那些剛剛注意到AKB48的人眼前一亮呢？偏偏弄了個最粗糙的，難道生怕別人不知道自己是“地下偶像”嗎？

很遺憾，在各種證據已經不齊全的今天，我們已經很難給這些問題下結論。唯一能做的事情，就是猜。

所以，下面這段內容，與其說是分析，不如說是建立在一種猜想上的推測。

這個猜想是：這張《浪漫，不需要》，很可能是唱片公司在得知AKB48登場“紅白”的消息之前，就已經錄製完畢。

因為前面幾張都賣賠本了，唱片公司Def Star已經做好了來年不再續約的準備（財年從4月開始）。但依照合同，他們必須在這一年中為AKB48製作發行至少7張單曲唱片。因此，最後這張《浪漫，不需要》，僅僅是為了履行合同義務，能少花錢就少花錢。

如果是這樣的話，它變成一張地地道道的地下唱片就不奇怪了。

但隨著在“紅白”登台獻唱，AKB48的知名度一下子又高了起來，Def Star覺得應該再好好為她們弄一弄，說不定能起死回生呢？但是，眼下這張《浪漫，不需要》已經排上了發售日程，很難再撤下來了。

於是，這張粗糙的單曲就按照原計劃發售了。

於是，大家更加確信：“AKB48真的就是一個地下偶像組合。”

打下了這種基礎，不論下一張（第8張）唱片製作得多麼精良，紅白歌合戰帶來的效應也早已消失殆盡。

　　推測完畢。

現實的數據是：大約是因為“紅白”效應，這張製作非常粗糙的單曲，比上一張《在看夕陽嗎》多賣了5千張。

接下來那張“好好弄一弄”的第8張單曲，就是和《浪漫，不需要》有著天壤之別的，完美展現了AKB48姑娘們兩年來成長與蛻變的複刻唱片——《落櫻繽紛2008》。

和兩年前的試水唱片相比，2008版《落櫻繽紛》由新老隊員們一起重新混音、演唱。而它最有特色的地方，是帶有一部長達10分鐘的，電影化的精美MV。

聽著熟悉的旋律，看著比兩年前成熟得多的表演，可以說，這是給那些一路走來，不論歷經風雨還是醜聞，都自始至終發自內心呵護、支持AKB48成長的歌迷們的，最美好的回報。

然而，令人感到可惜，不，令人感到憎惡的是，歌手和歌迷間感人的獨特羈絆，卻被已經無本可虧唱片商利用了。

在《落櫻繽紛2008》的唱片包裝內，隨機含有一張限定版海報，而海報的種類多達44個版本。運營方宣布，只要能蒐集齊所有的海報，就可以享受某些VIP級待遇，並得到一張2015年專屬演唱會門票。

這種感覺，很像國內某品牌乾脆面或其它小食品搞的“蒐集卡片換取獎品”活動。但是，唱片可不是乾脆面，一張《落櫻繽紛2008》的價格，折合人民幣超過100元，而海報又多達44張……

　　就連姑娘們自己都看不下去了。在劇場公演時，舞台上的她們也表達出了“不忍心看歌迷為自己花這麼多錢”的心情。

在一個法制齊全的商業社會，這種銷售方式怎可能沒人管呢？

沒幾天，Def Star唱片就接到了有關部門的通知：你社音像出版物《落櫻繽紛2008》的銷售方式，違反了日本《反壟斷法（獨占禁止法）》第九條相關規定。因此，勒令你社取消該銷售方式附帶的有價獎勵，並無條件接受退貨。

　　這下徹底玩兒砸了。

第二天，潮水般的退貨湧向唱片公司。這張獨具紀念價值的複刻單曲，最終僅僅賣掉了2.8萬張。

從這一事件中，還誕生出一個專有名詞。在銷售業界，這個詞並不比“露底軍團”好聽到哪兒去——“AKB商法”。

這個專有名詞的釋義是：“引誘消費者重複購買同一種商品的操作手段。”直到今天，AKB48的運營方都沒能徹底洗掉這一惡名。

唱片賣得慘，又吃了官司，據說Def Star唱片在AKB48項目上的虧損已經高達26億日元。唱片商“當機立斷”，宣布與AKS解除合約。

從介入項目合作開始，就一門心思立異求怪，惡炒話題。如此折騰了一年多，甩下一屁股的債，終於承受不住，最後慌忙解約，腳底抹油，逃跑了。

據說，當時的局面已經鬧得相當不愉快，導致索尼音樂總部不得不親自出面，調停自己子公司和秋元康之間的爭執。

我真的很難給這樣一家唱片公司一個積極的評價。

以AKB48今天的商業價值來衡量，26億日元恐怕連零頭都算不上。但是，歷史畢竟不能這樣比較。

歷史上的那一天，她們變成了一個被唱片公司拋棄的組合，成了一群沒人養的野孩子。

走下紅白歌合戰的舞台僅僅3個月，AKB48卻迎來了她們最黑暗的一段日子。

不過，從當時的情況看，還沒有黑暗到伸手不見五指的地步。

但也僅僅是只能看見五根手指頭的程度。

　　（未完待續）

angusmvp

第三十三節 峯岸南


在五根手指頭中，相當於“小指”角色的，是一檔叫做《AKB 1點59分》的周播電視節目。它就是今天的《AKBingo!》。

之所以稱為“小指”，是因為它當時起到的作用雖不可或缺，卻也相當有限。

出生於80年代或更早的朋友可能還記得，以前的電視是沒有那麼多頻道的。除了地方台，只有CCTV-1和CCTV-2，這些頻道叫做“無線電視”。如今，即使拔掉信號線，打開電視機後我們依然能接收到這幾個頻道。

顯然，和收費的衛星電視、有線電視相比，免費的無線電視是覆蓋面最廣，影響力最大的頻道。在日本，除了公共的NHK（包括綜合和教育兩個頻道）以外，還有4家大型民營無線電視台，它們分別是日本台、朝日台、TBS台和富士台。

《AKB 1點59分》就是日本台的節目。在得知“紅白出場”的消息後，日本台和秋元康迅速簽署了合作合約，在2008年1月24日將AKB48送上了全國播放的無線電視平台。

不過，雖然由AKB48出演，《AKB 1點59分》和後來《AKBingo!》卻並非以音樂為主，而是輕鬆搞笑的綜藝節目。作為一檔深夜播出的節目，它的高收視率峰值居然高達6.9%，遠遠超過很多晝播節目。

我的身邊有一些朋友，他們對流行音樂不感興趣，對偶像更不感興趣，卻依然可以如數家珍般地說出AKB48成員們的趣聞軼事。問起緣由，才知道原來他們都喜歡看《AKBingo!》。

為什麼AKB48的綜藝節目會受到好評，甚至吸引非歌迷群體收看？在節目中，這些女孩子搞猜謎遊戲，玩躲避球，演小品，閒聊一些基本沒有內涵的話題……可以說，這節目純粹就是看一群小姑娘在屏幕前胡打亂鬧。哪怕看上一年，觀眾也不會獲得什麼實質上的收益。

這麼沒營養的節目，怎麼不會造成收視疲勞呢？事實上，這裡有著相當值得玩味的深意。

喜歡看動漫的朋友或許知道，在2000年後，日本的動漫和輕小說漸漸流行起一種創作手法，較早如《阿滋漫畫大王》，以及後來的《蜂蜜與四葉草》、《輕音少女》等。這些作品並沒有龐大繁雜的世界觀，也沒有多麼深刻的主題含義，甚至缺少青春題材作品最基本的“熱血”要素。它們僅僅是講述一群學生在周而復始的日常生活中，那些或有趣或冷場的點點滴滴。這樣看似平淡的作品，卻在市場上獲得了巨大的成功。

這一創作流派最早被稱作“空氣系”，意為“作品內涵如空氣般稀薄”。隨著這一流派的代表作《日常》和《高中男生的日常》熱賣，“空氣系”如今也被稱為“日常系”。

看似沒有營養的《AKBingo!》，其實就是一檔帶有鮮明“日常系”風格的綜藝節目。

“日常系”作品之所以受到熱捧，其根本原因雖不復雜，卻令人感慨：

我們生存的這個社會已經​​變得越來越奇怪，越來越教人搞不懂。原本只有在漫畫裡才會出現的離奇事件，如今卻日復一日在新聞中真實地上演著。

所以，自從誕生以來就一直搞些天馬行空題材的商業動漫，卻在21世紀日漸回歸現實。其實，這種“現實”，在光怪陸離的真正的現實世界，已經逐漸成為奢侈品。

不日常的奇葩變成了日常，而普通的日常卻變得彌足珍貴。所以，人們反而需要那些描寫平常生活的作品，來讓自己的心靈獲得安慰。

“日常系”作品也好，《AKBingo!》也好，都可幫助人們在積攢了一整天的壓力與不滿後，用爽朗的大笑來治愈自己。

另一方面，借助《AKBingo!》這樣的綜藝節目，某個自AKB48成立以來就一直找不到自己位置的一期生，開始綻放出與其他隊友不一樣的異彩光芒。

她就是被稱為“AKB綜藝女王”的東京少女——峯岸南。

如今經常在各種場合耍寶搞怪的峯岸南，其實是一個自尊心非常強的女孩。

很少有人知道，被稱為“咪醬”的她，從小是學芭蕾舞出身的。而且，她有一個姐姐，一個弟弟，全家五口人住在偏僻的板橋區一間狹小公寓中，姐弟三人則只能睡在特製的三層上下舖。

在學芭蕾舞的時候，她就曾想過，如果有一天自己出名了，有錢了，首先就要給家裡買一幢大房子。

從那時起，她做任何事情時都格外努力認真。所以她舞蹈也跳得很好，曾選送到匈牙利參加演出。另一方面，和大部分因練舞而荒廢學業的孩子​​不同，峯岸南在學校里居然是學習委員，這讓學校中調皮搗蛋的男生都很佩服她。

值得一提的是，她在小學時代的舞蹈課上有個小學姐，名叫板野友美。

像峯岸南這樣的孩子，怎麼看都會讓人覺得有點早熟。

因此，當她的照片和資料出現在AKB48第一期招募的書面審查中時，就直接被放在了“不合格”的那一欄裡。

將她從那一欄裡又撿出來的人，是戶賀崎智信。但他的理由則讓人哭笑不得：

“哎？這小孩兒和我同一天生日啊。”

為了見識一下和自己同一天出生的女孩，戶賀崎把峯岸南請到了面試現場。年僅13歲的峯岸南沒有浪費這次天賜良機，有著出色芭蕾舞功底的她，用遠超過實際年齡的成熟舞蹈證實了自己的能力，順利過關。

但AKB48畢竟是一個偶像組合，舞蹈跳得太好，在這裡卻不一定是什麼好事。在最早的“裙擺七人”選拔中，她本來已經入選，卻因為過於成熟的舞姿，與歌曲的青澀感不搭調，生生被中西里菜替換下來。

隨後，她又成了給前田敦子伴舞的三人組之一，並因此委屈地大哭一場。

在AKB48，舞蹈跳得太好，就難逃成為伴舞的命運。

二期生的幾位專業級“舞姬”，如梅田彩佳、秋元才加、松原夏海等遲遲打不開自己的局面，多少也是因為同樣的原因。

甚至大島優子都不止一次被同行善意地提醒過：你這麼跳舞，是沒法站到中間的。攝像機要給你臉部特寫，可你那麼大的動作，鏡頭完全找不到你的臉在哪兒。

所以，從《想見你》開始，雖然每次都能成功入選演出陣容，但峯岸南永遠都是站在後面跳舞的那個。

峯岸南也意識到，想在激烈的隊內競爭中獲得一席之地，光憑跳舞是不行的。她想了想，發現在一期生中，除了1994年出生的增山加彌乃之外，自己是年齡最小的。於是，峯岸南將自己的角色定位為“年中無休的逆反期少女”。

但問題在於，這個懂事且早熟的女孩，就算進入了青春期，也算不上什麼逆反期少女。她時不時出現的本色流露，和“逆反”這一角色定位相當不符。所以，在生硬地將自己安放到那個角色之後，她反而遭到了不少歌迷的非難，因為那確實太假了。

一直沒什麼人氣的峯岸南，甚至連名字都被人搶走。

從小就被家人和朋友稱為“小南”的她，在AKB48的環境中卻享受不到這樣的稱謂。因為在這裡，“小南”這個暱稱屬於大家的精神領袖——高橋南。而峯岸南最早的暱稱，要么是“峯岸桑”，要么是“峯岸老師”，後來才變成“咪醬”。

雖然大島麻衣曾經驚嘆“峯岸老師你真的很會說話”，但當時估計誰都沒有想到，咪醬會在綜藝節目中發揮得如魚得水。

2011年，面對已經從“反抗期少女”成功轉型為“綜藝女王”的峯岸南，秋元康評價道：“她有著非常穩定的脫口秀能力。我想即使在二三十年後，她也依然會活躍在綜藝節目的舞台上。”

峯岸南的脫口秀能力到底從何而來？

從她的成長道路中，我們其實已經可以總結出原因：早熟的心智，敏捷的反應，認真的態度，以及跨越了各種不順利，最終回歸平和的心態。

後來，有一部名字很長的輕小說，叫做《如果高中棒球隊的女經理讀了彼得·德魯克的＜管理學＞》（簡稱“如果德魯”或“如果杜拉”）。這本小說以接近“日常系”的筆法，講述了高中女生讀懂管理學原理後，幫助球隊獲得佳績的故事。由於糅合了日常系、勵志和企業管理三種要素，本書受到各階層讀者的狂熱追捧。 2010年，《如果德魯》以超過520萬冊（含電子版）的驚人銷量，榮登日本圖書銷售榜年度冠軍寶座。

之所以在這裡提到這本書，是因為作者岩崎夏海在接受采訪時曾明確表示，書中名叫“川島南”的女主角其實是有一個原型的，這個原型就是他在AKS工作時結識的AKB48成員——峯岸南。

讀過這本書（有中文版），想必就會明白峯岸南在同事的心目中是一個多麼可靠的人。

不過，為了保證明星效應，在小說改編的電影中，川島南一角最終由前田敦子出演。但峯岸南也在劇中扮演了另一個主角——北條文乃（北條的原型其實是渡邊麻友）。

2008年，對於以劇場為舞台的AKB48來說，這是個最難熬的黑暗時代。而在綜藝節目中嶄露頭角的峯岸南，則開始幫助她的隊友們在電視屏幕上重放光芒。

曾有人問起她：AKB48對於你來說意味著什麼？

　　她回答：AKB就是我的青春。

PROFILE
峯岸南
日語原名：峯岸みなみ（みねぎしみなみ）
讀音：Minegishi Minami
生日：1992年11月15日
出生地：東京都
身高：158cm（2005年）
血性：B型
進入AKB48時期：第一期
AKB總選舉名次：16（2009年）、14（2010年）、15（2011年）
暱稱：みぃちゃん（Miichan）
中國暱稱：咪醬（Miichan）
性格特點：原“年中無休的反抗期少女”，現在喜歡搶鏡頭，實際上是個非常認真可靠的人。

angusmvp

第三十四節　沒有戒指的無名指


雖然《AKBingo!》為AKB48提供了一個全新的自我展示平台，並有著相當不錯的收視率。但作為一檔時長20多分鐘的周播深夜節目，《AKBingo!》在短時期內製造話題的能力相當有限。對於已經失去了唱片市場的AKB48來說，如何能讓劇場以外的人再次聽到自己的聲音，成為她們眼下的當務之急。

在伸手只能看見五指的黑夜裡，能讓她們發出聲音的機會，就相當於那根無名指。

戴上戒指的無名指，會在一瞬間成為整隻手、乃至整個人的亮點。而光溜溜的無名指，則沒有任何存在感。

為AKB48帶來發聲機會的，是她們的元老級贊助企業——日本無線通訊商NTT Docomo。

在3G技術已經相當成熟的2008年，手機市場即將迎來新的革命。劃時代的智能手機iPhone 3G就誕生於這一年的夏天。而對於Docomo來說，用AKB48給自己打廣告，既經濟實惠，又雪中送炭​​，可以說是個雙贏的方案。

2008年6月，AKB48的新單曲《Baby! Baby! Baby!》亮相。但這首歌並不是唱片，而是通過手機付費下載購買的數據包。確切地說，只有使用了名為FOMA的Docomo 3G服務，才能夠下載這首新歌。

對於歌迷來說，這種銷售方式“實在是太坑爹了”。

　　日本手機市場和我們完全不同。在我們的概念裡，所謂“買手機”，真的是去買一款喜愛的手機，然後把自己的SIM卡插進去就可以用了。但日本不一樣。日本的手機和SIM卡是綁定的，買手機其實是買無線通訊服務。在和Docomo這樣的通訊商簽訂了兩年使用合同後，就可以用低廉的價格買走一部通訊商指定的手機，有些手機甚至是免費的。

看似廉價或免費，但實際上這是一個長達兩年的分期付款合同。所以，在日本買手機一定要慎之又慎，萬一不合心意，可不是隨隨便便就能扔掉的。

日本有三家大型無線通訊商，除了Docomo，還有軟銀（Softbank）和au KDDI。在2008年，這三家可謂不分伯仲。

就是說，如果不做嚴格統計，AKB48的歌迷中大約只有三分之一使用著Docomo的服務，而使用Docomo FOMA 3G服務的就更少了。

對於非FOMA用戶來說，如果想听AKB48的新歌，就必須去簽一份新的分期付款合同，甚至買一台自己根本不需要的新3G手機，給Docomo交兩年的錢。這不是坑人是什麼？

秋元康也不想這樣做，但他當時還能有什麼辦法呢？沒有唱片公司的組合，能出新歌就已經要謝天謝地了。

而且，這首夏日發售的清涼新歌，實在是很誘人。 AKB48的姑娘們，在MV中居然是集體泳裝登場。

在今天，每年夏天推出一張泳裝單曲，已經成為AKB48的慣例。而且，成員們的泳裝寫真集現在也已經出版過不知多少套了。在她們的粉絲，尤其是那些在AKB48大紅大紫之後才成為粉絲的人們看來，這是一件再正常不過的事情。因為這些寫真帶給人們的印像是健康、陽光，和色情完全不搭邊。

　　但泳裝照畢竟是泳裝照。日本娛樂圈幾十年來，雖然每天都有桃色新聞，但幾乎從來沒出現過如日中天的女明星拍泳裝寫真的事情。泳裝寫真，那是尚未獲得人氣，或者人氣即將跌落時的補救手段。

我們要明白，AKB48在今天的做法，其實是打破了整個行業幾十年的約定俗成。

已經成為國民偶像的她們，如今依然會在小劇場演出，會舉辦握手會，會拍攝泳裝寫真和MV，甚至還會撩裙子（後面會說到）。雖然運營方粉飾了一些不光彩的細節，但對於自己曾經引起過爭議的行為，或已經沒有必要繼續下去的行為，AKB48仍然照單全收，並且，她們會將這些行為重複上演，以此告訴所有人：無論成名與否，我就是我，曾經如此，現在如此，將來亦會如此。

我覺得，這是件很了不起的事情。

不過，這個“了不起”的評價並不適用於《Baby! Baby! Baby!》。那時，她們的做法顯然屬於“尚未獲得人氣時的補救手段”。

了解了這些情況，再來看這首手機限定單曲，想必就能理解當時AKB48掙扎中求生的無奈了。

也是在這個夏天，秋葉原發生了一起重大災難。

6月8日，一個陽光明媚的星期日。 Team B將在堂吉訶德商廈8樓的AKB48劇場連演三場。但她們並不知道，就在第一場演出進行的過程中，樓下發生了一起震驚世界的恐怖事件。

一個名叫加藤智大的25歲男子，因對自己的人生喪失信念，產生了報復社會的念頭。 6月8日中午12點半，他開著租來的卡車，衝進秋葉原的步行街。在連續撞倒數人後，加藤智大跳下車，掏出匕首在人群中亂捅，隨後被迅速趕到的警察當場製服。

這起發生在光天化日之下的無差別殺人事件，最終造成3人被撞死，4人被刺死，10人重傷住院。成為一起影響極其惡劣的人間慘劇。

而距離案發地點僅僅100米的地方，就是堂吉訶德商廈。

案件雖然對AKB48的公演沒有造成直接衝擊，但間接性的影響卻逐漸瀰漫開來。

秋葉原無差別殺人事件發生的直接原因，是案犯面臨著被公司解僱的局面，上網訴苦時又遭到網友奚落。 “因為在現實和虛擬世界都得不到安慰”，所以動了報復社會的念頭。

這一事件背後的深層原因，是日本的家庭和社會教育素來強調“成功”，但近些年的教育中，卻又缺乏對承受壓力和挫折的培養。這一糾結的教育現狀，又同就業難、發展難的社會現實產生了矛盾。被深深捲入其中的年輕人，又沒有什麼屬於他們自己的社會宣洩管道，最終釀成惡果。

然而，在許多主流媒體看來，喜歡動漫遊戲，並選擇秋葉原為作案地點的加藤智大，顯然是受到“二次元文化”的不良蠱惑，才迷失了心竅，走上犯罪道路的。

這一論調，與中國的“網癮毒害青少年”論、挪威槍擊案後的“禁遊令”何其相似。

“大人們總擺著自以為是的嘴臉，
　　試圖找出事件的動機。
　　但那完全偏離重點的分析結果，
　　看起來就像是冷笑話。
　　以成績論成敗，
　　我們的未來早被決定。
　　再怎麼努力，也無濟於事……”
——AKB48《曾不屑一顧的愛情》

在AKB48最黑暗的時代，秋葉原無差別事件的發生無異於雪上加霜。只能留在秋葉原劇場中奮鬥的她們，卻連整個外部環境都變得蕭條起來。

　　希望，到底在哪裡？

　　（未完待續）

angusmvp

第三十五節 初日


AKB48是一個發祥自小劇場的，以“可以與偶像面對面”為根本立足點的少女組合。在她們起步的時候，沒有唱片公司，沒有合作者，沒有專業本領，甚至沒有歌迷，卻依然可以靠自己的毅力堅守在舞台上。

在初創期那段最難熬的那段歲月裡，她們的手臂筆直地向遠方伸去，在稚嫩的食指指尖的延長線上，共同的夢想正在等待著她們。

如今，她們卻再次面臨著看不到未來，看不到希望的黑暗時代。但站在秋葉原劇場的舞台上，她們還是可以清晰地看到自己伸出的那根食指，以及食指前方揮舞著的熒光棒。

裙擺飄飄、紅白歌合戰、無差別殺傷事件……一直在秋葉原的呵護中努力成長的姑娘們，漸漸發現，她們自己的羽翼開始豐滿起來。她們不僅能夠從歌迷那裡獲得力量，如今也能將自己的力量帶給歌迷們。

就在這個小小的劇場裡，堅守下去吧。

用自己力所能及的行動，讓這個社會漸漸明白：秋葉原不是你們想像中的那樣！

雖然小劇場的票價已經從最初的1000日元提高到3500日元，但和同類演出相比，這仍是一個很划算的價格。即便在看不到未來的2008年，秋葉原AKB48劇場依舊保持著場場客滿，以至於歌迷必須依靠網絡預定和抽籤，才能獲得寶貴的入場機會。

不過，A、K、B三支隊伍的小妹妹——Team B的一個願望卻一直沒能實現。

她們第一季公演的內容，是複制Team K的《青春Girls》公演。而接下來的第二季，卻又和Team A《想見你》公演的內容完全一致。

甚至連“向日葵組”的公演都已經進入了第二季，她們還在日復一日地唱著《想見你》。

出道已經半年多，唱片沒得做也就罷了，居然連自己的原創公演都沒有，只是永遠在模仿前輩們。這樣下去怎麼行呢？

本來得失心就比較重的三期生，一方面為全隊的命運著急，而另一方面，她們也對自己隊友新的發展機遇十分敏感。

渡邊麻友、柏木由紀和平嶋夏海經常參加AKB48的全體活動，那幾張單曲賣的好不好是一回事，但她們幾人確實獲得了更多的露面機會。不僅如此，剛剛進入2008年，Team B的幾個成員就簽約了尾木製作所——就是高橋南、小嶋陽菜和峯岸南三個前輩簽約的那家公司。

這一批簽約成員，有隊長浦野一美、前輩平嶋夏海，此外還有渡邊麻友、多田愛佳、仲川遙香和菊地彩佳。

現在我們都知道，簽約尾木不久後，一部分成員組成了一個小分隊，由平嶋夏海擔任隊長。這就是“走廊奔跑隊”。值得注意的是，它的日語名“渡り廊下走り隊”（讀作“Watari Rouka Hashiri Tai”）的第一個字“渡”，就是渡邊麻友的“渡”。顯然，這支小分隊的核心成員就是渡邊麻友。

平嶋夏海是一期生前輩，她有發展機遇是應該的。但怎麼每次都有渡邊麻友？第一季公演的時候，她根本就沒怎麼出場啊！憑什麼所有的好事都是她的！

其實，Team A的前田敦子和Team K的小野恵令奈受到的待遇並不比渡邊麻友差，但Team B的隊內氣氛本來就是有些不一樣。前面說過，部分成員的功利心是比較重的。

敵意，開始在朝夕相處的隊友中瀰漫開來。

不過，這種敵意還沒來得及表示，就被戶賀崎智信帶到後台的另一個消息打壓下去了。

戶賀崎告訴她們，2008年3月開始的Team B第三季公演，將定名為《穿著睡衣去兜風》。這是一個從未出現過的名字。

她們終於等來了自己的原創演出。

戶賀崎智信還分給她們每人一張伴唱CD：“這是第三季公演的主打歌，回去看著歌詞練會它。嗯……你們還是在這裡一起聽吧。”

伴奏帶的音樂響起，三期生們打開歌詞，只見上面寫著：

　　“《初日》
作詞：秋元康，作曲：岡田實音，演唱：Team B。

我站在憧憬已久的舞台上，被歡呼與掌聲所圍繞。
熬過嚴格的訓練，跨越自我的極限，序幕才在今天為我拉開。
曾經，因為跳舞很差，在回家的路上一個人偷偷哭過。
曾經，唱不出理想的聲音，快要對自己失去信心。
曾經，只能眼睜睜看著對手，變得一天比一天光彩奪目。

夢想啊，是汗水中漸漸綻開的花朵，努力了就決不能放棄。
夢想啊，是汗水中含苞待放的萌芽，總有一天，美夢將會成真。

聚光燈如此炫目，好似長夜後破曉的朝陽。
帶著不輸給前輩的意志，我們開始屬於自己的表演。
曾經，因受傷而被迫休演，後悔得流下淚水。
曾經，一邊上課一邊演出，難以兼顧想要放棄。
每當這時，我都能聽到從遠方傳來的加油聲。

夢想啊，是淚水後破涕而笑的花朵，努力的花蕾終將怒放。
夢想啊，是淚水後依舊執著的信念，風雨過後，晴空萬里無雲。

　　……”

這首主打歌，是秋元康送給Team B所有人的一份禮物。

不知道是誰先哭出聲來的，很快，所有三期生女孩在後台哭作一團。她們相互擁抱著，安慰著，彷彿所有的不滿與敵意，都在那一瞬間煙消雲散。是的，我們是Team B，我們是一個整體，我們一定要相互扶持著努力走下去。

可惜，好景不長，《穿著睡衣去兜風》演出了不到一個月，就遭遇到“AKB商法”事件，AKB48被唱片商解除了合同。隨後，尾木製作所開始給幾位簽約成員提供單獨的發展機會，並籌備“走廊亂跑隊”出道。 Team B隊友間的待遇差距日益加大。隊內氣氛剛剛晴朗起來的這支隊伍，不僅再次出現了霧霾，並且日益濃密起來。

　　Team B的事情暫且按下不表。另一方面，雖然三期生在一、二期生面前是後輩，但她們在AKB48這個集體中，卻也漸漸成為了前輩。

在第四期的成員募集，也就是第一期研究生招生之後，AKB48又進行了第五期和第六期的招生。

有意思的是，這兩個招生時間，分別是《在看夕陽嗎》創下最低銷售額（2007年10月），以及AKB48被唱片公司拋棄的時候（2008年4月）。

報名試試看也就罷了，要是真的合格了，自己是否願意留下來還不好說呢。

一期生和二期生在長期煎熬中忍耐下來的原因，一方面因為她們是元老，但更多是出於對夢想矢志不渝的追求。那麼，在AKB48最艱難的時候加入進來，並伴隨這個組合渡過艱難期的五期生和六期生，她們除了擁有同樣的夢想、同樣的毅力外，可以說還多了一分特質：眼光。

那段日子，誰能看得到AKB48的希望？如果不是元老成員，為什麼要心甘情願地堅持下來？

在每一個留下來的五期生和六期生心裡，對上面問題恐怕都有著不同的答案。但如果把她們的名字羅列在一起，我們就會發現這幾個新成員的共通點：敏銳，而且踏實、勤奮、平和。

　　她們都有誰？

指原莉乃、高城亞樹、北原裡英、宮崎美穗、仁藤萌乃、石田晴香、小原春香、內田真由美、野中美鄉、中塚智實、近野莉菜。

這些在黑暗時期加入AKB48的新人，如今大部分都成為了粉絲們耳熟能詳的主力成員。

當她們今天和一期生、二期生站到一起的時候，我們會感受到，雖然每個人都有著自己的個性，但這些後輩和前輩的氣場是非常相似的。

她們中的一部分，將成為這個醜小鴨傳說中新的重要角色。 （未完待續）

angusmvp

第三十六節 再見了，一期生


雖然有著這樣或者那樣的星星之火，但在這個萬籟俱寂的黑夜中，如果誰在哪一天宣布離開這裡，也是一點也不奇怪的事情。

在唱片銷售遲遲不見好轉的2007下半年，一期生星野滿、渡邊志穗和增山加彌乃，二期生高田彩奈和今井優，就先後辭去了在AKB48的工作，另謀他途。她們的如今的命運也各不相同。

星野滿如今已經成為一位小有名氣的原創歌手，而且時不時與原Team A隊長折井步一起登台亮相。

渡邊志穗離開了Team B之後，經常參加電視綜藝節目，2011年還在地​​球小姐選美大賽的日本賽區獲得亞軍。

一期生中年齡最小的增山加彌乃，在退出AKB48後出演了不少電視劇和舞台劇。但在2011年7月，她忽然在博客中宣布“因為有必須要做的事，所以我將退出演藝圈”。從此銷聲匿跡。

高田彩奈和今井優，則在“畢業”之後基本失去了消息。

留在AKB48的姑娘們，絕大多數人也承受著巨大的壓力。其中最現實的，是她們的收入。

根據一些沒有被官方承認的資料，AKB48成員的基本收入，由每小時950至1350日元的劇場演出費，以及握手會上每握一次手7.4日元的提成所組成。凡是在東京有過勤工儉學經歷的留學生都知道，這1000日元左右的時薪，和在餐廳刷盤子、超市收銀等工作幾乎是一樣的。而且，刷盤子可以每週刷28個小時，劇場演出的時間卻遠沒有那麼長。

在姑娘們和Office 48、AKS簽署的合同中，雖然也有著各種各樣的利潤分紅。但是，自從成立以來，AKB48的銷售業績就沒有好過，合同中絕大多數分紅條款都成為了一紙空文。

在那些家住首都圈，並且還在讀書的中學生看來，眼下賺錢少點兒也不算什麼問題。可對於那些已經高中畢業的成員，以及外地進京發展的成員來說，如何才能提高收入，並為未來的職業發展做規劃，已經是迫在眉睫的當務之急。

因此，星野滿（時年22歲）和渡邊志穗（兵庫縣出身）的離開，在當時看來絕對是理所當然的。事實上，不少人在離開AKB48後，名氣雖然不怎麼見漲，收入卻真的提高了不少。

2008年夏天，隨著無差別殺人事件帶來的蕭條，更多年齡較大的成員意識到，在秋葉原恐怕真的已經沒有明天了。事件發生後短短一個多月，就先後有7名元老級隊員正式向秋元康提出辭職。

這7個人中，不僅有戶島花、大江朝美、駒谷仁美、川崎希這樣的一期生大姐姐，也包括三期生井上奈留，甚至還包括了“裙擺七人”中的兩人——中西里菜和成田梨紗。她們已經分別為自己尋找到了新的事務所。

高橋南在後來也多次提到，這個時期，是她在2012年之前唯一的一次，動過“我也退出算了”念頭的時候。

隨著6位一期生宣告“畢業”，當年熬過一個月艱難訓練，最終唱著《落櫻繽紛》走上舞台的20個女孩，如今只剩下9人。

當峯岸南得知這一消息時，她只感覺腦袋裡“嗡”地一聲。

“當時我的心裡只迴盪著一句話：Team A已經沒有了。”

在這6名各奔東西的一期生中，川崎希的事情很值得一提。雖然已經宣告“畢業”，但因為種種原因，她直到2009年2月才正式離開。與隊友們走的路都不同，離開AKB48的川崎希創辦了她自己的企業，並擁有了自己的高級時裝品牌“Anti Minss”，成為了一個名副其實的青年企業家。

還有一個人，她的故事並沒有就此結束。後來，已經畢業兩年的她，以誰也無法想像的方式再度出現，掀起了轟動一時的軒然大波。如今，她已被看做AKB48的叛徒，她的名字，叫中西里菜。

此外，自從第一期成員選拔以來，就一直親力親為嚴格訓練這些姑娘的編舞師夏真弓，也結束了同AKB48的合作契約，離開了這個她為之付出了3年辛勤勞動的團隊。

不過，在當時，沒有人會認為她們的離開是不對的。甚至說，如果有一天連AKB48都忽然解散了，也毫不稀奇。相比之下，那些沒有選擇“畢業”，依舊堅守秋葉原的“大齡少女”和外地成員，她們肩上的壓力可想而知。

已經21歲的篠田麻里子，有一天接到了父母從老家福岡打來的電話。爸爸媽媽噓寒問暖了半天，最後終於還是忍不住說道：“我們沒有叫你辭職的意思啊，你在東京這麼努力，爸爸媽媽都知道。不過呢……現在情況這麼困難，也別太勉強自己了。你看，要不是爸爸媽媽經常給你寄錢，你在東京估計已經餓死了，是不？要不然，你還是回家來吧……”

2012年，當篠田麻里子身穿一件價值過億的晚禮服出席活動時，不知她是否會有一個瞬間，回想起當初這通電話裡的內容。

其他成員也面臨著各自的艱難困境。

因為加入了AKB48，而被童年玩伴說“你真噁心”的板野友美，在當時的生活中一個朋友也沒有。無論在校內還是校外，這個16歲的女孩獨來獨往已經快一年了。隨著年齡增長，漸漸走出“羊角辮虎牙妹”形象的她，雖然開始對時尚越來越有心得，越來越會打扮自己，卻沒有人可以和她分享這一快樂。 16歲，正是談戀愛的好季節，但AKB48的合同中卻有著禁止戀愛的條款。她又想把所有的青春都投入到工作中去，但現在的工作，無論怎麼努力，結果卻都是越來越不給力……

　　終於，她的精神崩潰了。在某天演出即將開始的時候，正在後台和大家一起化妝的板野友美，忽然毫無徵兆地扔掉眉筆，雙手抱住腦袋，歇斯底里地大喊大叫起來。她一邊沒命地喊著，一邊撕扯著自己的頭髮。當時在場的所有人，包括高橋南和前田敦子，都被這一幕驚得目瞪口呆。

過了一會兒，她喊累了，情緒也稍稍穩定一些。她不敢看身邊的隊友們，一個人站起身，長發遮臉，晃晃悠悠地走進了秋元康的辦公室。

“我幹不下去了……讓我……讓我辭職吧……”

　　秋元康是個明白人。他知道，一個人在憤怒或者悲傷時做出的決定，和酒話一樣，是不能算數的。他也知道，板野友美不是真的想走，她只是心理壓力太大了。

誰也不知道，秋元康當時到底對板野友美說了些什麼。可以確定的事情是，秋元康既沒有批准辭呈，板野友美也暫時打消了離開的念頭。

就在板野友美、篠田麻里子、高橋南等人都快要堅持不住的時候，屬於她們的轉機來臨了。

秋元康之前埋下的某顆種子，開始生根發芽。

在黑暗中依稀能看到的那五根手指中，可以說，它就是那個最有力量的大拇指。

　　（未完待續）

angusmvp

第三十七節 堤內損失堤外補


前文從曾經提到過，從2007年夏天開始，AKB48的十幾個主力成員分別簽約了不同的藝人經紀公司。幾個月的磨合期過後，這些合作夥伴開始發揮出自己的力量。

秋元康曾做出的那個令人不解的運作，如今卻AKB48面臨生死存亡時，變成了最強有力的救命稻草。

所謂藝人經紀公司，就是為藝人和媒體牽線搭橋，並從中收取高額提成的企業。在日本，一般的情況是這樣的：藝人如果和經紀公司簽訂排他性工作合同，那麼經紀公司會為其開出一定額度的基本工資，並在藝人的活動出場費中，抽取一半以上作為公司績效。剩餘的部分，才是藝人能拿到自己手裡的提成。

已經和AKB48成員簽署經紀合同的太田、尾木、Hori Pro、Someday等經紀公司，雖然在訓練培養、基本工資等方面不需要支付太多，但為藝人配備經紀人、交通工具、制定工作計劃等，成本也並非低到可以忽略不計。如果AKB48就這麼完了，他們之前的付出也全都打了水漂。

最先進行嘗試的經紀公司，是AKB48的本家Office 48。早在2007年6月，隸屬於Office 48的中西里菜、宮澤佐江和秋元才加就組成了小分隊“Chocolove From AKB48”，並推出兩張單曲碟。但在AKB48自己都搞不出名堂的時期，這個小分隊的慘淡前景可想而知。

成功的先例，開始於大島麻衣、板野友美、河西智美加入的Hori Pro。

這家公司先是安排她們加入了自己旗下的室內5人女子足球隊，參加演藝圈聯賽。這支隊伍在當年的聯賽中居然一舉奪魁，成功增加了隊員們在電視上的曝光率。

在2007年底，Hori Pro又推出了她們3人的時尚風挂歷。從此，她們奠定了自己健康、時尚的形象，來自時尚雜誌和電視節目的工作邀請也開始多了起來。

2008年初，在太田和尾木的安排下，前田敦子和小嶋陽菜分別在兩部電視劇中擔任主演。尤其是小嶋陽菜，除了主演《儲物櫃物語》外，她還在一年內連續出演了4部劇集，幾乎每週都可以在電視上看到她的身影。

剛剛加入尾木製作所的渡邊麻友、多田愛佳和仲川遙香，也組成了“小點心姐妹”，出演NHK教育頻道的料理節目，並演唱主題歌。這一組合就是後來“走廊奔走隊”的前身。

與此同時，大島優子、小野恵令奈、峯岸南等人也在電視劇或電影中參與演出。雖然都不是特別重要的角色，但“AKB48可以做演員”的印像從此開始在秋葉原以外的觀眾中傳播開來。此消彼長，之前“地下偶像”的形象，隨著她們暫時無法推出唱片，反而被淡化了。

第一個因經紀公司而發生明顯改變的成員，是簽約了Someday的篠田麻里子。

從表面上看，Someday是一家規模並不大，在同行中也不怎麼醒目的經紀公司，它旗下的專屬藝人往往只有10名左右。但事實上，它是由日本王牌女藝人藤原紀香的經紀人所創建的，並且隸屬於日本實力最強的經紀公司集團“Burning Production”。在日本的演藝圈，尤其是模特界中，這家小公司不但有著非常牢固的根基，而且八面玲瓏。

在AKB48失去唱片公司之後，Someday開始為篠田麻里子安排各種各樣的模特業務面試。而經歷過AKB48魔鬼訓練的麻里子，也早已從咖啡店服務員時代的青澀中煥然一新。出落得身材高挑、氣質不俗的她，很快被許多時尚雜誌和模特走秀活動選中。不僅如此，和大部分只能當衣服架子的模特相比，篠田麻里子唱歌跳舞樣樣全能，並且有著相當出眾的口才。憑藉著這些優勢，她以個人身份參加電視節目的機會也多了起來。

不用說，這些本領全都是在秋葉原小劇場中練就的。

2008年7月，篠田麻里子出版了她的第一本，也是AKB48成員的第一本個人寫真集。同時，她成為了著名時尚雜誌《MORE》的專屬模特，開始了個人事業的騰飛。

幾個月前還因入不敷出而被父母規勸回老家的她，收入和待遇也獲得了大幅度提高。在絕大多數隊友還在集體搭乘大巴參加活動時，篠田麻里子已經擁有了Someday為她專門配備的，俗稱“保姆車”的藝人專用車。

第二個成為雜誌專屬模特的AKB48成員，是不久前幾乎被壓力整垮的板野友美。

和她簽約的，是已經創刊12年的老牌澀谷系少女雜誌《卡哇伊！ 》。從此，板野友美正式走上了澀谷係時尚先鋒的道路。曾因《水手服真礙事》而在澀谷“撞牆”、鎩羽而歸的AKB48，如今憑藉著板野友美一個人的力量，重新在這裡打開了一片天地。

與此同時，Team K的中心成員小野恵令奈，也在太田製作所的安排下，於10月出版了個人寫真集。此外，尾木製作所也開始對自己旗下的AKB48成員進行包裝。一期生的3位主力高橋南、小嶋陽菜和峯岸南組成了“no3b”組合，並籌備屬於自己的新單曲。而以渡邊麻友為首“走廊奔走隊”，也同樣是在這一時期成立的。

AKB48雖然有著連續200多天沒能發表新唱片的黑暗歷史，但在各家經紀公司的合作提攜下，隨著成員個人活動的增加，她們的知名度仍在保持著穩步提升。而且，由此帶來的收入增長，也從實際上支持了這些主力成員堅守下來的決心。

2008年，秋葉原劇場裡也發生著一些新的變化。

除了A、K、B三支隊伍的公演和“向日葵組”公演，2008年的AKB48劇場還迎來了新的演出：研究生公演。

雖然是在最不景氣的時期加入的，而且夏真弓老師也已經退出，但AKB48對這些後輩的要求卻一點也沒有降低。在經歷短暫卻嚴格的集訓之後，她們就被推上舞台，接受台下觀眾的檢閱。 AKS還對研究生進行定期考核，表現不佳的人將面臨著被淘汰的命運。

生存都成問題了，為什麼還要這麼認真？

和收入沒有關係，和命運、前途、希望都沒有關係，“認真”這件事情，根本就不需要什麼理由。

不認真，就沒有堅持下去的原動力。如果不能堅持到底，哪裡還能看到什麼希望？

研究生也是在重複著前輩們的痛苦中成長起來的。

大凡劇場演出，無論是AKB48還是別的劇團，“返場”基本是必不可少的一個環節。場內氣氛熱烈時，觀眾們大喊“再來一個”，演員們從後台再次出場，加演幾個節目，這已經逐漸形成全世界劇場演出的慣例。甚至可以說，這些其實是預先設計好的“返場”內容，往往代表著整場演出最精彩的部分。

但在一開始的研究生公演中，由於表演水平實在太差，在已經喊了兩年半“返場”的AKB48劇場內，觀眾們居然以沉默表示抗議。

換好返場演出服，站在舞台旁邊等待再次出場的指原莉乃、藤江麗奈、北原裡英等人，卻遲遲聽不到來自觀眾席的返場口號。

顯然，這是歌迷對這些菜鳥們的集體否定。

不諳世事的研究生們，在舞台旁慌亂得不知所措。心急如焚加上自信心遭受重創，她們終於當場哭成一團。

夢想，真的是在一次次汗水與淚水的澆灌後，才能漸漸綻放出的花朵。

隨著菜鳥們也能安心地聽到返場聲，她們也終於擁有了接替畢業生的實力。在元老成員接二連三宣布退出時，作為預備役的她們開始陸續補充進A、K、B三支隊伍，並逐漸成為新的中堅力量。

研究生的第一次升格是在2008年2月3日。四期生佐伯美香正式加入Team B，填補了渡邊志穗離去後留下的空缺。

在這一年裡，藤江麗奈、佐藤亞美菜、宮崎美穗、北原裡英、中田千智和高城亞樹先後補充進了一期生大量畢業的Team A，倉持明日香和成瀨理沙加入了Team K，而指原莉乃和仁藤萌乃則加入了Team B。

黑暗中摸索的AKB48，完成了她們成立以來最大規模的人員重組。

在這個最困難的時期，很多人選擇了離開秋葉原，而這些留下來的姑娘，終將看到黎明的曙光。

還有一個女孩，在她的前輩、同期生、後輩相繼退出的時候，卻沿著和她們相反的逆行道，從遙遠的福岡縣北九州市重新殺了回來。

這個女孩，就是在2006年12月因疲勞性骨折而離隊養傷長達一年半的二期生——梅田彩佳。

2008年5月，“AKB48即將解散”的傳言四起，甚至連中國媒體都出現了相關的報導。腳傷痊癒的梅田彩佳，卻重新叩開了劇場的大門，笑著出現在了久違的隊友們面前。

面對那些驚訝著的熟悉面孔，梅田彩佳張開了自己的雙臂：

“我回來了。讓我們一起堅持下去吧！”

　　（未完待續）

angusmvp

第三十八節 松井珠理奈


伸長手臂，張開五指，一眼望過去，最醒目的手指是哪一根？

大部分人能注意到的，是位於五指正中間的、最長的中指。

反過來，如果把另外四根手指收起來，只留下中指，就會立刻傳達出一個不雅的嘲諷信號。

在AKB48看不到希望，並時不時傳出解散傳聞的2008年，如果說《AKBingo!》是那個作用有限的小指、《Baby! Baby! Baby!》是沒有存在感的無名指、“堅持小劇場演出”是永遠勇往直前的食指、“其他事務所的提攜”相當於最有力量的大拇指的話。那麼中指，則位於那個跨過富士山，與東京遙相呼應的另一座城市。這座城市，就是被稱作“東海之都”的千年古城——名古屋。

東京秋葉原的AKB48，怎麼會和名古屋產生聯繫呢？

在解除了和Def Star唱片的合同後不久，擔任總製作人的秋元康就尋找到了一個新的合作夥伴：京樂產業。這是一家名古屋的大型遊樂設施開發商。

京樂在名古屋一個叫“榮”的地方蓋了一幢地標性建築——架有迷你高空觀覽車的綜合型商場，取名為“Sunshine榮”。秋元康帶著他在AKB48項目中的經驗，準備以這裡2樓的劇場為新起點，為名古屋建立一個旨在受到當地年輕人喜愛的、主要由當地姑娘組成的新少女偶像組合。

但和秋葉原區別在於，榮並不僅僅是一個年輕人喜愛的地方，這裡實際上是名古屋最繁華的商業街之一。就像是北京的王府井、上海的淮海路、廣州的北京路、天津的濱江道，等等……

這個帶有高空觀覽車的SKE48劇場，就位於榮地鐵站出口的旁邊。與秋葉原堂吉訶德商廈的“禦宅族生活必需品商城”相比，這裡的外觀和地理位置就會給人帶來完全不一樣的感受。

榮的日語讀音是“Sakae”，所以這個新組合的名字，就叫做“SKE48”。

對於AKB48來說，SKE48就是那根中指。它堂堂正正地擺在自己面前，是那麼醒目，那麼刺眼。如果沒有了另外四根手指，那這個SKE48的存在，就是對自己兩年多辛勤拼搏最冷酷的嘲諷。

當困苦之中的AKB48成員們，得知秋元康在名古屋另起爐灶的消息時，很難說她們不會有被拋棄的感覺。說不定就有哪個一期生，是因為得知SKE48將成立的消息後才下定決心辭職的。

但唱片公司也好，SKE也好，都不是她們這些青春期女孩能夠左右的事情。她們唯一能做的，就是努力做好在秋葉原劇場的每一次演出，並在經紀公司提供的外務活動中竭盡全力。

想離開的人，沒有SKE也會離開；決定堅守的人，無論發生什麼都將堅持到底。

不過，秋元康到底為什麼要在另一個城市成立另一支“XXX48”呢？

和當初將成員們簽給不同的經紀公司一樣，此時此刻，也沒有人看懂他到底要做什麼。直到後來大阪的NMB48、福岡的HKT48相繼成立，一些常年研究日本宏觀經濟的經濟學家才恍然大悟般地看出這裡面的名堂。

這是一個遠比“攜手經紀公司共同發展”要深入得多的含義。即使到了今天，同樣混跡娛樂產業幾十年的老同行們，也並不是每個人都琢磨清楚這其中的意味。

這個由經濟學家才能解答的問題，還是讓我們留到大阪的NMB48成立以後再說吧。

　　SKE48的報名從6月開始啟動。因為東海地區的人口比首都圈少得多，加上AKB48並不是一個成功的先例。首次報名人數只有2670人。

經過先後長達一個多月的4次審查，共有22人通過了7月31日的終審，成為了SKE48一期生的成員。

在這22人中，不但有後來進入AKB總選舉排名的大矢真那和矢神久美，也有AKB48二期生高田彩奈的妹妹高田志織，還包括了原AKB48第四期研究生出口陽。

但真正讓秋元康眼前一亮的人，卻並不是她們。

SKE48一期成員選拔終審的那天，秋葉原劇場正是Team A的演出。在舞台上，隊長高橋南當著觀眾們的面撥通了秋元康的電話。

總製作人的聲音從SKE48選拔現場傳了過來，誰都可以聽得出他當時的興奮感：

“我遇到了一個了不起的孩子！她簡直就是一顆沒有經過打磨的鑽石原石！她以後一定會閃閃發光的！我實在是太幸運了……”

舞台上Team A的一期生們面面相覷，在她們的印像中，秋元康從來就沒有這麼誇獎過自己。

　　就連前田敦子都是一臉的茫然。雖然她已經成為AKB48的招牌面孔，但自己的努力與成長，在秋元康老師眼裡也依然是“早在我預料中，理所應當”的事。這個被稱為“鑽石原石”的孩子，到底是何方神聖？

這枚原石的名字，叫做松井珠理奈。

當她第一次出現在秋元康面前時，旁邊的工作人員對秋元康說：“這是今天的最後一個選手了。”

看過所有參賽者的表演，秋元康已經相當疲憊，而且他心裡已經大致有了一個合格者名單。但在松井珠理奈開始表演後，他還是立刻就被這個身高一米六，hip-hop舞步鏗鏘有力的瘦瘦的女孩吸引住了。

這個看起來大約16、7歲的女生，卻帶著小學生般純真、燦爛、自信的笑容，她的眼睛雖然不大，但孩童般清澈的眼神非常有吸引力。　　

這個女孩的基本資料就放在手邊，秋元康順便拿過來掃了一眼。然而當他看到“出生日期”那一欄時，卻突然嚇了一跳。

只見上面寫著：平成九年3月8日。

　　平成九年，是西曆公元1997年。而終審面試的日子，是2008年7月31日。

他面前這個看似16、7歲的姑娘，實際上僅僅只有11歲。

什麼“小學生一般的純真笑容”，什麼“孩童般清澈的眼神”……廢話，她本來就是個小學生！

從3年級開始學街舞，她到現在其實僅有兩年的跳舞經歷。

再次抬頭看面前這個姑娘，秋元康已經完全進入了“欣賞模式”。這簡直就是一個為了舞蹈而生的天才少女，她將是他至少今後10年內的長期合作夥伴。

　　今天可真的是淘到寶貝了！大喜過望的秋元康，迫不及待地把松井珠理奈納入了SKE48的麾下。在現場，他就對當地電視台的記者說：“合格者裡有一個鑽石原石一般的孩子，太讓我高興了。”隨後，在和AKB48劇場的通話中，他再次重複了“鑽石原石”這個詞。

可是，面對SKE48這樣一個全新的存在，AKB48的姑娘們還不知該如何去面對。雖說激烈的隊內競爭一直存在，一期生和二期生之間也曾有過“全面戰爭”時期，但那畢竟都是同一個屋簷下的良性競爭。在自身前途一片黑暗的時候，卻突然出現了一支遠在名古屋的同類組合。自己們將來的命運將會怎樣？

不過，現實並沒有留給她們太多思索的時間。當大家已經快要習慣在深夜中抹黑前進，並不斷承受新的打擊時，清晨的第一縷陽光，卻也悄無聲息地從地平線的遠端鑽了出來。

在煎熬與困難面前苦苦支撐的她們，終於站著等來了復出的黎明時刻。

就在SKE48成立後不久，秋元康終於為AKB48找到了新的唱片公司。 AKB48新的合作夥伴，是日本出版業巨頭講談社旗下的“King唱片”。時隔8月，她們終於將要推出自己的第9張單曲。

當戶賀崎智信拿著新歌歌詞出現在劇場時，整個後台都轟動了。

不過，大家的喜悅僅僅持續了很短的時間。因為姑娘們發現，這首新歌的名字，叫做《大聲鑽石》。

“鑽石……前幾天聽誰說過來著？”

還沒來得及多想，她們就看到了歌詞中接下來的文字：

“主唱：高橋南、松井珠理奈”。

包括前田敦子在內，在那一瞬間，所有人都驚呆了。

　　（未完待續）

PROFILE
松井珠理奈
日語原名：松井珠理奈（まついじゅりな）
讀音：Matsui Jurina
生日：1997年3月8日
出生地：東京都
身高：163cm（2012年）
血性：B型
進入SKE48時期：第一期
AKB總選舉名次：19（2009年）、10（2010年）、14（2011年）
暱稱：じゅりな（珠理奈、朱麗娜）
中國暱稱：小珠、小松井、主力奶、吻魔（喜歡親吻隊友）
性格特點：自信，單純，貌似膽大，其實不敢一個人睡覺。

angusmvp

第三十九節 大聲鑽石


　　“這個人是誰啊？”

在那時，有些成員根本就沒聽說過SKE48成員的名字，也從來沒想過名古屋那邊的人會“空降”到這裡擔任主唱。

還是前田敦子主動告訴了大家：這個叫松井珠理奈的，就是秋元康老師說過的那個“鑽石原石”。

前田敦子還對大家說：“秋元康老師已經找過我，他對我說'從此你和珠理奈就是AKB的雙核心'，要我們一起努力。”

　　所有人都沉默了。

心情最不好的兩個人，當屬小嶋陽菜和大島優子。在當時的AKB48，如果說除了敦子以外還存在另一個“看板角色”的話，根據場合不同，基本是她們兩人輪番上陣。而且，在“雙核心”的模式中，她們都是比阿醬年長的“姐姐角色”。 11歲的松井珠理奈一旦加入，17歲的阿醬就從“妹妹”變成了“姐姐”，而她們兩人苦心經營的角色將不復存在。

一邊是對新唱片的期待，另一邊是對“空降新核心”和SKE48的擔心。在這種複雜的心情中，AKB48開始了《大聲鑽石》編舞的排練。

此外，她們還迎來了新的編舞師。這位名叫牧野安娜的人，是在日本舞蹈界名聲顯赫的大人物。

出身於演藝世家的牧野安娜，早在20世紀80年代末就成為日本家喻戶曉的偶像歌手。退出演藝圈後，她又擔任了家族企業“沖繩演員學院”的舞蹈教練。在她親手培養出的學生中，就有日本歌壇超級巨星安室奈美惠，以及板野友美的童年偶像——SPEED。

在開始《大聲鑽石》的排練之前，牧野安娜還去了一趟名古屋，作為評審之一參與了SKE48的成員選拔，並負責培訓這些舞台新人。

排練開始後，參與新歌錄製的AKB48成員們迎來了牧野安娜，卻沒有見到那枚傳說中的“原石”。

牧野安娜說，因為SKE那邊還有訓練，松井珠理奈今天沒有一同前來。

大家愈發好奇起來，這麼厲害的新人到底是個什麼樣？而且一上來就缺席訓練，難免不會給人留下“耍大牌”的印象。

　　不用急，遲早會見面的。

8月22日，在東京日比谷公園舉辦的AKB48小型演唱會上，SKE48作為演出嘉賓出現在了後台，這也是她們第一次公開亮相。

終於見到你了，“原石”小妹妹！

其實我一直覺得，秋元康興奮過度時說出的這個比喻，對鬆井珠理奈來說並不是一件好事。

那些用來描述“美女”的修飾，“天仙一般”也好，“傾國傾城”也罷，都是文學作品中才能出現的詞。如果真要用這些詞去形容一個現實中存在的人，絕對要慎之又慎，弄不好就會起到反效果。

因為，所謂“美女”這個概念，其實是一個虛像，而不是實像。它是我們腦海中，對女性最完美形象的空想描繪。現實中的人，無論相貌有多麼漂亮，氣質多麼不凡，也很難與幻想中最完美的那個形象相匹敵。再者說，“一千個人心中有一千個哈姆雷特”，每個人心中“美女”的標準像也都是不一樣的。

預先用太完美的詞語去形容一個人，往往只會把聽者的胃口吊得過高，看到真人後反而容易失望，會感覺到“不過如此而已嘛”。

用“鑽石原石”來形容一個有潛力的好苗子，也難免產生同樣的效果。

一個詞總結這種現象，叫“捧殺”。

看到好苗子後興奮過頭的秋元康，卻無意中“捧殺”了他的寶貝愛將。

9月初，當鬆井珠理奈正式與AKB48的前輩們一起合練時，除了禮貌性的打招呼，沒有一個人上前和她搭話。

到不是因為嫉妒她，能留在AKB48的人，早已學會不去嫉妒他人。但秋元康過於露骨的偏愛，讓大家心態上確實很難平衡。每一個人都很難不用挑剔的眼光，去審視這個“原石”到底有什麼逆天的過人之處。

另一方面，雖然只是個小學生，松井珠理奈也明顯感受到了這種苛刻與排斥的氣氛。可未經世事的她，畢竟不知該如何應對這​​種場面，只得一個人低頭練舞，一個人吃盒飯，一個人偷偷地在SKE工作人員的面前哭鼻子。

但松井珠理奈並不知道，其實這一切都被某個人看在眼裡，因為對那個人來說，這一幕實在是太熟悉了。

　　那是將近3年前的事情了吧。那時的她，同樣沒有徵兆地突然出現在舞台上。在那之後，她也曾被隊友們當做空氣，一個人獨來獨往，嘗盡孤獨與寂寞的痛苦。直到兩個天使般的小妹妹出現在她的面前……

如今，她已成為AKB48重整旗鼓的重要人物。她在電視節目和模特活動中的出色表現，成功轉變了社會大眾心中“AKB48=地下宅女偶像團”的固有印象。可是，如果不是當初有人主動將自己從孤獨中拯救出來，她也不太可能取得今天的成績。

望著那個年齡只有自己一半的孤獨的瘦小身影，她覺得自己必須要做下面的這件事。

篠田麻里子走到松井珠理奈的背後，輕輕地拍了她一下，然後說出了一句話。

這是一句松井珠理奈今生恐怕都不會忘記的話：

“有困難時，就來找我商量吧。無論什麼事情都可以跟我聊。”

幾天后，松井珠理奈被工作人員帶到攝影棚。攝影師對她說：“請你大喊一句話，什麼內容都可以，能夠笑著喊出來就行。”

松井珠理奈運足了一口氣，對著鏡頭大喊一句：“麻里子大人！”

閃光燈亮起，那個瞬間被永遠地保存了下來。

這張照片，就是《大聲鑽石》唱片的封面。

一星期之後，最新的單曲銷量排行榜出爐。 《大聲鑽石》以5天賣出4.8萬張的優秀成績，一舉登上季軍寶座。而它的最終銷量接近10萬張。

這一數字，幾乎相當於前4張單曲——《我的太陽》、《在看夕陽嗎》、《浪漫，不需要》和《落櫻繽紛2008》的銷量總和。

在“好喜歡你，一直都好喜歡你，要用最大聲向你呼喊”的歡快歌聲中，長達兩年看不到希望和未來的黑夜陰霾，從此一掃而光。

在那一刻，風停了，雨止了，陽光灑在她們的臉上。此時此刻，她們重獲新生。

憑藉秋元康在業內混跡多年的能力，AKB48的起死回生並不算太出人意料。但她們居然打了一個如此漂亮的翻身仗，卻令當時所有的娛樂媒體大跌眼鏡。

這個令她們鹹魚翻身的原因，到底是什麼？

　　（未完待續）

angusmvp

第四十節 大聲中的奧妙


成功的原因，往往並不是單一的。

AKB48的成功復出，在當時引起了不小的轟動。無論是業內人士還是常年呵護她們的歌迷，都在紛紛尋找AKB48復活的秘訣。

對於在小劇場裡親眼看著她們一天天成長起來的鐵桿歌迷來說，他們壓根兒就不會把《大聲鑽石》熱賣當做什麼“鹹魚翻身”。在他們看來，這個銷量，是姑娘們3年來一直在奔跑，無論遇到任何困難都從不停歇，用自己的汗水和淚水換取社會認可的必然結果。如果非要找個理由的話，那麼AKB48走紅的原因就是“厚積薄發”。

在文化產業經濟類雜誌的分析中，AKB48觸底反彈的原因主要有兩個。

第一個原因，是由於成員個人活動的順利開展，AKB48不僅成功抹去了曾給人們留下的“地下偶像”印象，而且還重新賦予了自己“全能藝人組合”的新形象。

在當時經常亮相媒體的成員中，大島麻衣和小嶋陽菜屬於面容姣好、少言寡語的傳統型偶像，小野恵令奈和渡邊麻友是符合秋葉原風格的妹妹系形象，這些都是一個美少女組合應有的角色。

但與此同時，她們居然還擁有像篠田麻里子這樣的雜誌模特，板野友美和河西智美那樣的澀谷系太妹，以及大島優子和前田敦子那樣非傳統的核心角色。 ——作為歌舞組合的王牌，她們倆卻都宣稱自己的夢想是“演員”。

當這些風格迥異的形象，分別在不同場合掛著“AKB48”的名字出現時，很容易引起人們對這個組合的強烈興趣。在這種情況下，200多天沒有出唱片的事情反而變成了吊人胃口的宣傳手段。

第二個原因，是加盟King唱片後，運營方採取的全新宣傳策略。


與之前Def Star唱片時代“尋找邊緣話題”的劍走偏鋒不同，《大聲鑽石》採取了一些看起來更加正常的方式來進行炒作。

不用說，將鬆井珠理奈“空投”至這張單曲的中心位，並製造AKB48與SKE48的競爭氣氛，就是一系列炒作手段中最成功的一個。

在熟悉的AKB48商標下面，卻出現了一張陌生的面孔，這種反差感無疑會讓那些非鐵桿的外圍歌迷產生好奇心，並最終轉化為購買欲。

除了利用SKE48（其實是相互扶持），在當時還發生了另一件事。

《大聲鑽石》的內容本來預定在9月15日公開，但沒有完成編曲的半成品，卻在9日就被不明身份的人上傳到了互聯網。 AKS在當時發表了嚴正聲明，譴責這一盜版行為，並宣稱將嚴厲追究上傳者的法律責任。

只是，聲明過後就再也沒有了下文。

這種事情，實在是很容易被解讀為炒作手段，它在當時確實也達到了事實上的宣傳目的。不僅如此，AKB48還把下一場演唱會的名字定為“AKB48——這次的音源不會也流出了吧？”

除了“音源流出”這種小插曲，AKB48還在新單曲的宣傳期內舉辦了多場握手會，再次好好推廣了一下“可以見面的偶像”這一親民理念。

握手會這種活動並非AKB48獨創，包括早安少女組、SHE在內的眾多少女組合都曾使用過類似的方式來提升自己的知名度。但隨著人氣的提升，絕大多數組合都會放棄握手會，選擇電視節目、大型商演等看起來更有“效率”和經濟收益的宣傳活動。

在已經大紅大紫的日本女子天團中，只有AKB48一直在堅持進行這個看起來既不怎麼賺錢，效率又低的握手會。但事實證明，在當今的日本，這種宣傳手段實在是太有價值了。

可以說，如果沒有握手會，就沒有柏木由紀等新一批偶像的崛起。

扯遠了，還是讓我們繼續說《大聲鑽石》。

由於《大聲鑽石》的MV是以日本中學特有的“文化祭”作為劇情，運營商也好好地利用了這一點。

當時正值文化祭頻繁舉辦的時節。學生們的演出正在進行中，AKB48突然在沒有做任何預告的情況下登場亮相，她們連唱《大聲鑽石》、《想見你》、《落櫻繽紛》等幾首校園風十足的歌曲，並在不影響文化祭進行的前提下，舉辦簡短的面對面交流活動。幾次“驚喜出場”過後，她們的活動就在網絡論壇中傳播開來，給同齡人留下了親切、陽光的美好印象。

這一系列全新的活動，就是AKB48加盟King唱片後宣傳策略方面的新變化。

　　不過話又說回來。俗話說：“爛泥糊不上牆”，宣傳、包裝、炒作、推廣固然十分重要，但如果產品本身一團糟，那無論什麼樣的炒作也救不活它。

以上那些宣傳手段能夠奏效的基礎，在於《大聲鑽石》本身就是一首具有劃時代意義的里程碑式作品。事實上，包括兩首初期地下單曲和一首手機限定單曲在內，《大聲鑽石》與之前的10首歌（兩個版本的《落櫻繽紛》算1首）相比，有一個截然不同的特點。

我認為，這個特點，才是這張單曲最終能夠賣出近10萬張，並幫助AKB48成功躍過龍門的根本原因。

奧妙，隱藏在《大聲鑽石》的歌詞中。

把之前的10首單曲一字排開，按照歌詞的內容分類，我們會發現AKB48一直演唱的歌曲，包含了以下三類內容：

　　第一類，少女情歌。在10首歷代單曲中，有7首都是以青春期女孩子的視角，描繪戀愛中某個場景，表達少女情懷的。它們包括《落櫻繽紛》、《裙擺飄飄》、《想見你》、《Bingo!》、《我的太陽》、《浪漫，不需要》和《Baby! Baby! Baby!》。

第二類，以社會問題為內容的現實主義歌曲。它們就是曾經嚴重影響AKB48發展的《水手服真礙事》和《曾不屑一顧的愛情》。

　　第三類，勵志歌曲。就是那首銷量最低的《在看夕陽嗎》。

不過，《在看夕陽嗎》成績不佳的原因並不是因為歌詞。它的問題在於：既然是給年輕人，而不是中年人聽的勵志歌，就不應該用“夕陽”做標題，歌曲的風格更不應該是抒情慢歌。這首歌的詞很好，曲子也很好，但把它們搭在一起，就變成了給秋元康這個年齡的人聽的東西。

再說，那時AKB48“地下偶像”的形像已經形成，《在看夕陽嗎》銷售慘淡也就在情理之中了。

既然是青春勵志歌，不琅琅上口怎麼行呢？

那麼，《大聲鑽石》又是一首什麼歌呢？

“我追趕著已經啟動的巴士，有話要告訴車上的你。
心中的迷霧已經散開，我終於發現了最寶貴的事物。

那麼簡單的一句話，我為何要猶豫不決？
必須衝動起來、誠實起來，我才能無悔地做我自己。

好喜歡你，我真的好喜歡你，我要全力地奔跑。
好喜歡你，一直都好喜歡你，要用最大聲向你呼喊。
好喜歡你，我真的好喜歡你，就算快喘不上氣，我也不會停下來。

大聲喊出心中所想，就是我最寶貴的鑽石……”

顯然，和之前所有的單曲都不同，《大聲鑽石》的歌詞雖然仍以愛情為內容，但它實際上卻是一首琅琅上口的青春勵志歌。

值得注意的是，歌詞非常巧妙地模糊了演唱者的性別角色。這是一段文風中性，甚至可以說偏向男性視角的自我告白。

從《大聲鑽石》開始，AKB48的單曲中再也沒有小女生情懷。無論是談感情還是談志向，她們的歌詞永遠是男女通吃。

此外，大多數偶像歌曲的歌詞，經常會傳達這樣一個意思：“理想的自己尚未出現，美好的未來在遠方”。但AKB48截然相反，她們的每一首歌都在強調：“此時此刻，你就是最美好的存在。要活在當下，要表達自己，要腳踏實地，要努力！”

這種歌詞中蘊含的力量，​​顯然和其它偶像歌曲不在同一個等量級上。

這首節奏輕快、積極向上的《大聲鑽石》，不僅對年輕人，甚至在當時的日本都顯得尤為可貴。

2008年9月，美國爆發嚴重的信貸危機，並迅速波及日本。在接下來的一年裡，日元匯率飆升，​​薪資水平下跌，失業率居高不下，新畢業生就業率卻連創新低。整個社會都變得看不見希望，看不見未來。在這樣的大背景下，流行歌曲中也瀰漫著一股絕望、頹廢的氣息。

然而AKB48的姑娘們，卻唱著《大聲鑽石》，踏著歷經磨難的成長之路，挺直著腰板，大聲提醒人們：

在歌曲中，那追逐汽車、不停飛奔、大聲呼喊的身影中跳動的，不就是每個人年輕時曾經懵懂的“初心”嗎？即使可能遭受打擊，但只要頑強地堅持下去，就一定能看到希望到來的那一天！

　　豈能因害怕失敗就畏首畏尾？無論何時，都應該勇往直前！

自從成立之後，就在少數人的呵護、以及大多數人的歧視中成長起來的AKB48，第一次向這個社會大聲喊出了自己強有力的聲音。

這艘曾不經風浪、四處顛簸的小船，這艘曾難以掉頭、遍體鱗傷的大船，在經歷數次瀕臨沉沒的危機後，修修補補，最終奇蹟般地存活了下來。如今，它帶著一整船訓練有素的水手，調直船頭，滿帆前行。這艘重生的巨輪，將搭載越來越多人的期望，從秋葉原重新起航，再次駛向夢想的遠​​方。

這一次，她們終將無人可擋，勢如破竹，所向披靡。 （第四章完）

alext2012

thank for sharing

jeremy612

用左半個鐘先睇到E到...  隻眼乾哂...   到底邊個作嫁?   好想同佢講「多謝」  我開始明秋元老師重整各team隊長既原因...好感動...唔知大家有冇同感呢?

ClamAnakin

呢篇文章根本就係紀錄akb由開始到而家既成功與失敗
更令人明白到akb既成功唔係靠人地話既賣弄色情
而係靠各mb既努力加上肥秋才智先會得到而家全亞洲知名女子天團既稱號

×混沌mx×

ClamAnakin 發表於 12-8-26 09:33 PM
呢篇文章根本就係紀錄akb由開始到而家既成功與失敗
更令人明白到akb既成功唔係靠人地話既賣弄色情
而係靠各 ...

可惜好境不常,依然有人認為AKB係AV集團

kevin.member

很清楚地說明「 台上一分鐘，台下十年工。」
但也要有良好的基礎與運氣，再加上對自己的目標永不放氣的思想。
而且身邊有著一班好同伴是不可小的。

angusmvp

第五章 夢想的彼岸

第四十一節 松井玲奈


松井珠理奈的“空降”，不僅在AKB48引起了爭議話題，也讓名古屋之外的人們開始注意到這個叫SKE48的新生組合。

但對於即將開始劇場出道的SKE48來說，松井珠理奈在排練中的頻繁缺席，卻也為她們平添了不少的麻煩。

既是中心位，又是年齡最小的小妹妹，還跑到AKB48搶了那邊的中心位。站在其他22名隊友的角度看，松井珠理奈實在是一個讓她們無可奈何的存在。她既要引領全隊，又要受大家照顧，別人還完全看不到超越她的希望。

這其中，有一個女孩更是格外地無可奈何。因為那個叫松井珠理奈的隊內王牌，和她的名字實在是太像了。可是，除了名字，她們倆的外貌、氣質、性格都是既不相似，也不相反，幾乎完全不搭界。在少女組合中，無論怎麼看，這都很難說是一件好事。

這個女孩的名字，叫做松井玲奈。雖然都是愛知縣出身，但她和松井珠理奈沒有半點親緣關係。

“松井”在日本並不是一個特別稀有的姓氏，但也沒有多到成為幾大姓的程度。好似常見，卻也不算常見。

都姓松井也就罷了，居然連尾字“奈”都一樣，天下怎能有這樣的巧合。

或許有人會覺得，正是因為有了松井珠理奈的存在，秋元康才選擇了一個和她名字相似的女孩做搭檔。但事實完全不是這麼一回事。

玲奈本身就是一個天生麗質、身材纖細，怎麼看都符合大眾審美的女孩。而且，運營方最初為珠理奈安排的搭檔並不是她，而是大矢真那。當時無論是在舞蹈編隊中，還是登上《AKBingo!》做自我宣傳時，站在珠理奈身邊的都是大矢。

SKE48剛剛成立時，松井玲奈站在全隊第三排的左後方。

雖然人長得白皙如雪、目若銅鈴，但就衝著她和王牌成員名字相似這一點，就隨時面臨著從第三排消失不見的危險。

而且，和“天才少女”珠理奈相比，玲奈還有著兩個先天性缺陷。首先，她沒有系統地學過舞蹈和表演。其次，她的腰部有比較嚴重的舊傷，甚至連仰臥起坐這樣的動作都不能做。

初中時期，她曾是學校劍道部的主將。那道傷，就是初三時在激烈的比賽中留下的，她也因此不得不結束了已經堅持3年的劍道運動員生涯。

對劍道有過了解的朋友都知道，這種運動非常磨練一個人的意志，凡是在劍道運動中有所收穫的人，在其它領域也容易取得成就。因為這樣的人，往往有著常人難以企及的忍耐力，以及不服輸的精神。

　　松井玲奈也是這樣的一個人。這位曾經的劍道部主將，在豆芽菜一般柔弱的外表下，卻有著一顆獅子般強大的心。

送別了難忘的劍道和初中生活，喜歡社團活動的她，在高中時又成為了話劇部的成員。也就是說，直到這時，她才剛剛開始接觸業餘的舞台表演。

也就是這個時候，在學校表演著小話劇，同時還喜歡看動畫片、打電子遊戲的她，注意到了那個在“動漫聖地”秋葉原演出的組合——AKB48。

雖然被外界稱為“露底軍團”、“地下偶像”，但身為動漫迷的松井玲奈，還是深深喜歡上了這個由同齡少女們組成的組合，並且成為了Team A成員戶島花的歌迷。

所以，當得知AKB48將在名古屋成立姐妹組合時，她就毫不猶豫地報名參加，並通過了書面審查。

離開了號稱“日本最宜居城市”的故鄉豐橋市，17歲的松井玲奈搭上開往名古屋的列車。

她知道AKB48在出道前曾經歷過怎樣殘酷的集訓。她將要趟過的，也是一條由汗水、淚水、血水交織成的河流。而且，她不是名古屋人，也沒有專業基礎，腰上還綁著一枚“定時炸彈”……所有這些困難，她都想到了，也早有準備。

但有一件事，卻是她無論如何也無法預料到的。

最終選拔結束後，SKE48的工作人員念著合格者的號碼和名字。

“……66號，松井。75號，松井。”

競爭還沒有開始，那個被指定為團隊核心的天才少女，卻在名字上就讓自己邊緣化了。

　　這種事情怎麼可能預料得到！接下來該怎麼辦？努力不是問題，但問題是，該怎樣努力才好？

思前想後，她想起了早安少女組的事情。

成立於1997年的早安少女組，在那個唱片黃金年代創造了無數輝煌。站在流行音樂史的角度看，包括AKB48在內，所有後輩偶像團體，實際上都是“早安”這一類型組合的延續與進化。

而在“早安”剛剛成立時，她們的核心成員是安倍夏美。但在兩年後，一個名叫後藤真希的三期生異軍突起，成為整個組合最閃耀的明星。也就是從那時起，早安少女組變成了安倍和後藤兩人共同擔任核心的“雙核心”組合。

再看AKB48，雖然有一個“絕對王牌”前田敦子，但第二核心的角色卻一直都沒有穩定下來。現在，松井珠理奈已被定為《大聲鑽石》的中心位，這很可能促使AKB完成她們的雙核心模式。

小結：一個運營成熟、成員眾多的偶像組合，核心成員至少是兩個。

最後，松井玲奈把眼光放回到了自己的身上。

SKE48，這個剛剛成立的菜鳥團，已經有了一個非常強勢的核心成員。但另一方面，這個核心的年齡卻是全隊最小的。也就是說，在這個團隊裡，必然有人要擔當起“輔助者”的角色。而那個既能成為輔助者，又可以做舞台搭檔的人，就能成為隊伍裡另一個舉足輕重的存在。

總結：“SKE48的第二核心”就是“松井珠理奈的姐姐”。

總結完畢，玲奈突然發現，自己的名字非但不是弱點，反而是她最大的優勢。

長得不像沒有關係，脾氣秉性不像也沒有關係。玲奈要調整的，是自己的心態。

不要把珠理奈當做對手，要把她作為自己的妹妹一樣去照顧，去幫助。 11歲就擔當起兩個偶像團隊的核心，這種事情本身就聞所未聞。珠理奈確實也需要一個人去好好幫她分擔這份壓力。

但這還不夠，她還必須成為珠理奈在舞台上的搭檔。不管怎麼說，唱歌和跳舞的實力，是一個人在偶像團體的立足之本。

　　方向找對了，剩下的就是努力。但努力並不是掛在嘴上的口號，更何況在當時的SKE48，想要做到“比別人更努力”基本是天方夜譚。

　　這又是為什麼呢？

為了凸顯SKE48的“追趕者”身份，牧野安娜對她們有著特殊的要求：舞蹈每一個動作的幅度都要非常大。尤其是她們的第一季公演，就是AKB48一期生第一季公演的內容。同樣的舞蹈，她們必須做出比前輩們大得多的動作才行。

動作大，難度就大，體力消耗就多，可是這還不算完。秋元康對她們說：“和你們現在一樣，AKB48的初期選拔也有20多人合格，但最後登台的只有15、6人。雖然你們現在過關了，但最後上台前還會有一次考核。有人會被刷下來，能走進劇場的只有16人。”

看過連載開頭部分的朋友都知道，秋元康的第一句話是​​扯謊。當初除了因遲到被開除和在訓練中退出的，剩下20人全部走上了秋葉原劇場的舞台。

不過，秋元康這段話後面的部分倒確實是“君無戲言”：為SKE48準備的第二次考核確實是存在的。

沒有人希望在拼命練習了幾十天后，卻被生生剝奪勞動果實吧？所以，當時隊內競爭的激烈程度可想而知。

2008年8月，全世界的目光都聚集在北京奧運會。有誰會知道，一群同樣懷有光榮與夢想的女孩，在名古屋的酷暑之中，每天從上午練習到傍晚，從未間斷。

不被二次考核淘汰就不錯了，想從這樣的競爭中脫穎而出，到底要做到什麼程度才算“夠努力”？忍受著腰部的疼痛，完全沒有舞蹈基礎的松井玲奈，覺得這已經不是在練舞了，她正經歷著一場沒有休止的劍道修煉。

　　還要不要堅持下去？

　　這還用問嗎？我松井玲奈今生最討厭的一件事，就是失敗。比失敗還討厭的，就是放棄。

腰是很疼，但它不是還沒有斷嗎？

有時到了傍晚，一天訓練臨近結束，剛剛從新幹線下車的松井珠理奈就走進了練功房。

玲奈已經累得快忘了自己是誰，但此時她也要主動迎上去，幫助珠理奈趕上大家的訓練進度。

不過，她也看得出來，在東京折騰了一整天的珠理奈同樣是疲憊不堪。

　　兩個人苦笑著對視了一下。為了共同的夢想，也為了各自的夢想，讓我們互相扶持著，加油攜手並進吧！

在這看似日復一日沒有盡頭的拼搏中，松井玲奈的表現終於引起了運營方和秋元康的注意。

“要不讓她也試試看？”秋元康和牧野安娜商量了一下，決定為這個和松井珠理奈名字很像的姑娘增加一些機會，嘗試著讓她們兩人一同登場。

　　從此一發而不可收拾。

觀眾們誰都能看出來這兩個松井沒有血緣關係，但每個人卻也都能發現，雖然相貌、個性、風格截然不同，但這兩個松井之間的默契，卻勝似在同一個家庭長大的親姐妹。

人們開始感嘆：“居然連名字都這麼像，這簡直就是緣分啊！”

古語云：“如人飲水，冷暖自知。”只有鬆井珠理奈和松井玲奈自己心裡清楚，為了這種姐妹般的默契，她們在背後都付出了什麼樣的艱辛。

“W松井”、“松井JR”、“松井姐妹”、“大小松井”……歌迷們開始用這樣的稱呼來描述SKE48的兩位核心成員。她們的不同之處在於，一個是突然被委以重任，而另一個則完全靠自身的拼搏；她們的相同之處在於，在巨大的壓力面前，她們都沒有退縮，都沒有逃避，都堅持到了勝利女神向她們微笑的那一刻。

在報名參加SKE48的時候，松井玲奈沒有預料到自己會有一個叫松井珠理奈的妹妹。如今，在她已經立足名古屋Sunshine榮劇場之後，又發生了第二件她完全沒有預料到的事。

這是一個她連做夢都想不到的好消息。

2009年初，松井玲奈和松井珠理奈一起，以特殊的編外身份，成為了AKB48新單曲的選拔成員。

從那一天開始，她不再僅僅是AKB48的歌迷，而是名副其實地成為了這個團隊的一員。和“妹妹”珠理奈一樣，自己的一舉一動，也都將對AKB48和SKE48兩個組合的發展產生影響。

而對於AKB48來說，這也是繼前田敦子和渡邊麻友之後，第3個以純業餘身份加入，並成為單曲選拔成員的女孩。

她們無論哪一個，都不會令人失望。 （未完待續）

PROFILE
松井玲奈
日語原名：松井玲奈（まついれな）
讀音：Matsui Rena
生日：1991年7月27日
出生地：愛知縣豐橋市
身高：162cm
血性：O型
進入SKE48時期：第一期
AKB總選舉名次：29（2009年）、11（2010年）、10（2011年）
暱稱：れな
中國暱稱：玲奈、大松井
性格特點：不服輸，淚點低，喜歡吃很辣和很甜的東西。